МАСТЕРА

Юлия Касенкова - признанный преподаватель Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой с многочисленными балетными достижениями в преподавательской деятельности.

Юлия окончила Академию Русского балета имени А.Я. Вагановой, с 1993 по 2014 год была солисткой в балетной труппе Мариинского театра. В 2010 году она получила педагогическое образование в Академии им. А.Я. Вагановой и сразу же была принята на должность педагога-репетитора в Михайловский театр. Она присоединилась к педагогическому составу Академии им. А.Я. Вагановой в 2013 году для обучения международных стажёров, а затем получила повышение в 2014 году. С тех пор она преподаватель старших классов школы.

Юлия Касенкова - блестящий балетмейстер, об этом говорят многочисленные награды за успехи в работе и отличные результаты её учеников.
Среди ее учениц прима балерина Большого театра Алёна Ковалёва, первая солистка Мариинского театра Мария Ильюшкина, солистка театра Бориса Эйфмана Виктория Мокроусова, первая солистка Хорватского Народного театра Анамария Маркович и много лауреатов международных конкурсов.

Юлия – удивительный, чуткий, выдающийся педагог. Для нас большая честь работать с ней на летних балетных курсах.

Галина Еникеева - признанная во всём мире и одна из лучших артисток санкт-петербургского балета, воспитанная в лучших традициях академического танца. Она является одним из самых известных преподавателей Академии А.Я. Вагановой.

Галина Еникеева окончила курсы специализации в классе НАТАЛИИ ДУДИНСКОЙ И ИРИНЫ ТРОФИМОВОЙ Академии А.Я. Вагановой,
выпустившись с отличием.

После учёбы Галина была прима-балериной Театра хореографических миниатюр Леонида Якобсона, в своё время выдающегося и главного хореографа Кировского театра (ныне Мариинского театра). С труппой Галина с большим успехом танцевала по всему миру.

В 1998 году Галина Еникеева окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой по классу преподавателя балета и за многие годы приобрела обширную педагогическую балетную практику.

В настоящее время преподаёт балет в Академии А.Я. Вагановой в Санкт-Петербурге в основном ученикам начальных и средних уровней. Также Галина ведёт уроки сценической практики для детей в Мариинском театре.

Провела множество мастер-классов в Японии, Дании, Италии и других странах.

Дополнительная информация на: http://vaganovaacademy.ru/academy/structure/kafedri/classica/enikeeva.html

В 1996 году Светлана Иванова окончила Академию Русского балета имени А.Я. Вагановой в классе легендарной Инны Зубковской. С тех пор она исполняет сольные партии в труппе Мариинского театра.

Кроме того Светлана окончила Академию А.Я. Вагановой по специальности преподаватель и последние четыре года преподаёт в Академии ученикам младших и средних уровней.

Среди её сольных партий Сильфида из «Сильфиды» в хореографии Августа Бурнонвиля, Аврора и принцесса Флорин из «Спящей красавицы» в хореографии Мариуса Петипа и в более неоклассический стиль, например, в «Головокружительном упоении точностью» в хореографии Уильяма Форсайта.

«Российская газета» хвалит ее разносторонность, говоря, что «...Её ногам подвластны любые темпы, эмоции и стили».
На наших курсах Светлана Иванова преподаёт для учеников среднего уровеня. Для нас большая честь работать с таким талантливым и профессиональным преподавателем.

Татьяна Черкашина окончила Академию А.Я. Вагановой в 1989 году. Её профессиональная карьера в балете началась с Государственного театра оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова.

С 1990 года Татьяна - ведущая солистка театра. Её работа артисткой балета, а также вклад в культурное развитие страны неоднократно отмечались самыми престижными национальными наградами Министерства культуры Российской Федерации.
В 2008 г. Татьяна окончила педагогический факультет Академии им. А.Я. Вагановой по специальности «Педагогика балета» и с тех пор преподает классический танец более 10 лет.

Татьяна Черкашина неоднократно проводила мастер-классы в Израиле, Норвегии, Японии.

Её основные балетные партии:
Солистка - «Классическая сифония» С. Прокофьев / А. Полубенцев.
• «Гранд па Классик» Ф. Обер / В. Газовский
Артист балета - «Петрушка» И. Стравинский / М- Фокин.
• Аврора, принцесса Флорина - «Спящая красавица» П. Чайковский / М. Петипа (в ред. Н. Долгушина)
• «Опус №45» А. Берг \ Г.Контрерас
• «Сны» П. Чайковский / Н. Долгушин
• Одетта-Одилия - «Лебединое озеро» П. Чайковский / Л. Иванов, М. Петипа (в ред. Н. Долгушина)
• Жизель - «Жизель» А. Адан / Коррали, Г. Перро, М. Петипа
• Фея Драже - «Щелкунчик» П. Чайковский / В. Вайонен, Л. Иванов, Н. Долгушин.
Солистка «Гранд Па» - «Пахита» Л. Минкус / М. Петипа
• Джульетта - «Эпитафия» Т. Альбинони / Н. Долгушин
• Китри - «Дон Кихот» Л. Минкус / А. Горский (под ред. Н. Долгушина)
• Пимпинелла - «Пульчинелло» И. Стравинский / К. Чубашев
• «Хореографические миниатюры» Л. Якобсон.

Подробнее на сайте Академии им. А.Я. Вагановой.

Педагог со стажем более 28 лет и преподаватель одного из самых известных театров неоклассического танца в Санкт-Петербурге.

Татьяна Севостьянова (Квасова) в 1967 году окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой. И сразу стала первой балерино Камерного балета П.А. Гусева, где танцевала ведущие партии в таких балетах, как «Жизель», «Дон Кихот», «Корсар» и других. С 70-х годов она была исполняла первые партии в самых престижных театрах; и была яркой звездой в «Хореографических миниатюрах» Леонида Якобсона, прекрасного и признанного во всем мире хореографа. Большинство балетных энциклопедий причисляют её к самым уважаемым балеринам ХХ века. Татьяна настоящая живая легенда балета, и мы рады её вкладу в обучение студентов Russian masters Ballet.

С момента окончания танцевальной карьеры до сегодняшнего дня Татьяна стала наставником многим профессиональным артистам, проведя их по пути звёзд балета.

Татьяна провела большое количество мастер-классов по всему миру: США, страны Евросоюза, Япония и другие.

Среди ее учениц можно выделить: Наталью Осипову, Веру Арбузову, Нину Змиевец, Светлану Бедненко и других солисток известных театров, таких как Театр Балета Бориса Эйфмана, Михайловский театр, Театр балета имени Леонида Якобсона и др.

Родился 06.02.1969 в Ленинграде. В 1987 году окончил Академию русского балета им. А.Я. Вагановой.

В 1987-1989 годах работал в Малом театре оперы и балета (Михайловский театр).
С 1989 года работал солистом Театра балета Бориса Эйфмана.
За свою карьеру исполнил весь текущий репертуар.

Родилась в Ленинграде. Окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой в 1998 году. С того же года в труппе Мариинского театра.

Исполняла партии в балетах «Сильфида» (Ненси, сильфиды), «Баядерка» (Ману, баядерки, трио Теней), «Спящая красавица» (фея Беззаботности, фея Резвости, Красная шапочка), «Лебединое озеро» (маленькие лебеди, Неаполитанский танец), «Раймонда» (Grand pas, вариация), «Корсар» (трио одалисок), «Дон Кихот» (Амур), «Бахчисарайский фонтан» (танец с колокольчиками), «Ромео и Джульетта» (сверстница Джульетты, паж Париса), «Легенда о любви» (подруги Ширин), «Кармен-сюита» (табачницы), «Кармен» (Бандитка), «Щелкунчик» (pas de trois пчелок, кухарка) и др.

Лауреат Международного конкурса Vaganova-Prix, II премия (Санкт-Петербург, 1998).

С 2019 года педагог-репетитор, работает с воспитанниками Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой, участвующими в спектаклях театра.

Алексей Ильин окончил педагогический факультет Академии русского балета им. А.Я. Вагановой.

В 1985 году он окончил Пермское государственное хореографическое училище (класс В.Н. Толстухина).
После училища был распределён в Горьковский театр оперы и балета им. А.С. Пушкина. Танцевал весь сольный балетный репертуар театра.

Был приглашён в Ленинград, в Международный фонд Леонида Якобсона - Малый балет Мариинского театра. В Малом балете Мариинского театра танцевал ведущие партии в классических балетах и сольные номера концертного репертуара труппы под руководством О.М. Виноградова.

В конце 90-х поступил в Академию Русского балета имени А.Я. Вагановой на педагогический факультет (класс В.В. Румянцевой). На всём протяжении обучения преподавал в классах и репетировал номера для концертов.

После окончания Академии работал по контракту балетмейстером в театре SABT и Академии театра в ЮАР. По возвращении в Россию начал преподавать в АРБ на Кафедре классического и дуэтно-классического танца.

Исполнял партии: Па де труа («Лебединое озеро»), Спартак, Красс («Спартак»), Альберт («Жизель»), Арлекин («Арлекинада»).

Анна Подлесная проходила обучение в Академии русского балета им. А.Я. Вагановой у Людмилы Сафроновой, одной из последних учениц Агриппины Вагановой. С отличием окончила академию по классу артистки балета, а затем и преподавателя балета.

Также Анна работала с легендарными педагогами, такими как Алла Шелест, Алла Осипенко, Людмила Кунакова и Нинель Петрова.

Анна Подлесная представляет аутентичную петербургскую школу и даже получила эпитет «внучка Вагановой». После успешной карьеры солистки она стала выдающимся педагогом. Её мастерство проявляется в деталях, внимании к правильному положению рук и ног и сочетается с большим вниманием и чуткостью в работе с детьми.

Елена Куксева - уважаемый балетмейстер, имеющий диплом престижной Академии балета им. А.Я. Вагановой в Санкт-Петербурге, Россия.

Елена Куксева получила профессиональное балетное образование в Пермском государственном хореографическом училище. В 1986 году после окончания училища она поступила в Нижегородский государственный академический театр оперы и балета, где проявила своё техническое и театральное мастерство, исполнив многие ведущие партии в классических балетных постановках, таких как «Жизель», испанский танец в «Лебедином озере», Цыганка в «Дон Кихоте». В 1991 году перешла в труппу Малого балета Мариинского театра в Ленинграде, где танцевала под руководством Леонида Якобсона.

Елена гастролировала по стране и за рубежом, исполняя партии в таких узнаваемых постановках, как «Девять танго и… Бах», «Свадебный кортеж», «Арлекинада», «Роден» и «Па-де-труа» Россини.

В настоящее время Елена живёт и работает в Санкт-Петербурге. С 2014 года она является постоянным гостем на мастерклассах и интенсивах Russian Masters Ballet, помогая студентам RMB достичь новых высот в балетной подготовке в соответствии с мировыми требованиями.

Елена преподает в Академии танца Бориса Эйфмана с 2018 года.

Лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга «Лучший педагог дополнительного образования» (2012 г.)
Победитель конкурса педагогических достижений (2012 г.)

Светлана Ефимова родилась в Ленинграде в 1966 году.
Окончила Академию Русского балета А.Я. Вагановой (профессор А.И. Трофимова, 1984).
В 1990 - 1992 годах была солисткой театра "Русский балет" в Санкт-Петербурге. Затем в течение года развивала карьеру артистки балета в Государственной академической Капелле Санкт-Петербурга под руководством Георгия Алексидзе.
До 1998 года Светлана танцевала в Малом балете Мариинского театра, а затем до 2008 года работала в Театре Балета Константина Тачкина в Санкт-Петербурге.

В репертуаре Светланы следующие балетные партии: балет «Пахита» (Grand Pas, вариация), «Сильфида» (Одиннадцатый вальс), «Фея кукол» (Pas de trois), «Жизель» (Вилиса, друзья), «Щелкунчик» (Вальс снежинок, Вальс цветов),«Лебединое озеро»(Pas de trois, венгерский танец, Танец маленьких лебедей),«Маркитенка» (Pas de six). Как исполнительница она работала с хореографами: Олегом Виноградовым, Георгием Алексидсе, Дмитрием Брянцевым.

Светлана Ефимова окончила педагогический факультет Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой в 2010 году. С 2008 года Светлана является педагогом-репетитором Школы Классического Балета им. Н.А. Долгушина, где она приобрела обширную педагогическую практику, а также большой опыт методики преподавания.

Артистка балета и педагог.

Марианна Кривенко родилась в Киеве и с 5 лет начала обучение в школе олимпийского резерва по художественной гимнастике Дерюгиных в Киеве.

В 10 лет поступила в Киевское государственное хореографическое училище. Танцевала сольные партии в балете «Тема с вариациями» в постановке В. Ковтуна, "Большое классическое па" из балета «Пахита», па-де-сис из балета «Маркитантка», Наина из оперы «Руслан и Людмила», «Ожившие» фрески» из балета «Конек-Горбунок», па-де-де из балета «Венецианский карнавал», «Классическое па-де-де» Д. Баланчина.

После окончания учебы приехала в Санкт-Петербург. С 1995 по 2010 год работала в Академическом театре балета Бориса Эйфмана.

Принимала участие во всех спектаклях театра (Русский Гамлет, Жизель (подруги), Буратино (Лисица Алиса, Красная Жизель, Чайковский, Реквием, Мой Иерусалим, Дон Жуан и Мольер, Карамазов, Чайка, Анна Каренина и другие).

В 2010-2011 годах работала в театра танца «Крепостной балет» Елены Прокопьевой, исполнив партии в такие спектаклях как: «Приступ нежности» «Дождись ангела», «Поющие в июле».

Марианна участвовала в театральном проекте «Уроки танго и любви», в котором приняли участие народная артистка СССР Алиса Фрейндлих, Варвара Владимирова и Театр танца «Крепостной балет». Продюсер и хореограф спектакля - Елена Прокопьева.

Марианна Кривенко окончила Академию русского балета им. А.Я. Вагановой по специальности «Педагогика балета».

Преподавала классический танец в Санкт-Петербургском Театре «Мюзик-Холл»». С 2011 года по настоящее время - преподаватель хореографии в Академии фигурного катания. Она также преподает уроки классического танца в Академии современного танца DAR.

В 1991 году с отличием окончила Ленинградское Академическое хореографическое училище им. А.Я. Вагановой по классу Натальи Дудинской и Константина Сергеева.
В 2005 году с отличием окончила педагогический факультет Академии Русского балета им.А.Я. Вагановой по специальности преподаватель хореографических дисциплин.
В 2009 году окончила аспирантуру АРБ им.А.Я. Вагановой.

В 2012 году награждена Почетной грамотой Министерства культуры РФ за большой вклад в развитие культуры.

В 2015 году защитила кандидатскую диссертацию на тему «Характерный танец в петербургской балетной культуре». Автор книги «Вальс. История и школа танца» и ряда статей по вопросам хореографии.

С 1991 по 2012 год артистка балета Мариинского театра. За время работы в театре станцевала практически все партии классического и характерного кордебалетного репертуара, а также исполняла сольные партии: Королева, Мазурка, Испанский танец («Лебединое озеро»), Батильда, Берта («Жизель»), Королева, Белая Дама («Раймонда»), Одалиска («Шехеразада»), Царевна («Жар-Птица»), Алжирский танец, Форбан («Корсар»), Восточный танец, Фанданго («Дон Кихот»), Краковяк, Вторая жена, Пленница («Бахчисарайский фонтан»), Восточный танец, г-жа Штальбаум («Щелкунчик»), придворная танцовщица («Легенда о любви»), Анна («Сильфида») и др.

С 2003 года преподаватель характерного и исторического танца в старших классах АРБ им.А.Я. Вагановой. Ученики Васильевой А.Л. танцуют в Большом, Мариинском, Михайловском театре, в том числе и сольные партии характерного репертуара.

А.Л. Васильева является приглашенным педагогом различных балетных школ и летних курсов (Англия, США, Италия, Южная Корея, Франция, Финляндия).

С 2015 года читает курс по методике преподавания характерного танца на педагогическом факультете Академии Вагановой. Автор методического пособия по характерному танцу для факультета повышения квалификации.

Александр Омар окончил Академию балета им. А.Я. Вагановой в 2004 году, поступив в том же году в труппу Михайловского театра.

В его репертуаре партии Тибальта ("Ромео и Джульетта", хор. Николай Боярчиков; хор. Олег Виноградов), Спартака, Криса и центурионов ("Спартак", хор. Георгий Ковтун), Друг мавра ("Павана мавра", хор. Хосе Лимон), Гренгуар ("Эсмеральда"), соло в индийском танце ("Баядерка"), роль феи Карабос ("Спящая красавица", ред. Николая Боярчиков), господин Дроссельмейер, Абдуррахман и сольная партия в Панадерос ("Раймонда"), вальс роз и испанский танец («Щелкунчик», хор. Николай Боярчиков), Али и Исаак Ланкедем («Корсар», ред. Фаруха Рузиматова).

Сейчас он исполняет сольные партии в новых постановках балетов «Жизель», «Лебединое озеро», «Корсар», «Лауренсия», «Пламя Парижа», «Чиполлино», «Медный всадник».

А также преподает в Академии Вагановой.

Михаил Сиваков окончил Академию русского балета имени А.Я. Вагановой в 1998 году в классе Константина Шатилова и в том же году был принят в труппу Михайловского театра.

Исполнил роли Джеймса ("Сильфида"), Ахмета и Али ("Корсар", в редакции Петра Гусева), Феба ("Эсмеральда"), Солора ("Баядерка"), Жана де Брайена ("Раймонда"), Синей Птицы и Кавалера феи Флер де Пуа ("Спящая красавица"), Базилио и Эспада ("Дон Кихот"), Микадо ("Принцесса Кагуя, или Сказание о старике Такэтори", хор. Николай Боярчиков), Спартак ("Спартак", хор. Георгий Ковтун), Вальс цветов ("Щелкунчик").

Сейчас в его репертуаре партии в спектаклях «Лебединое озеро», «Жизель», «Виллисы», «Щелкунчик», «Ромео и Джульетта», «Лауренсия», «Чиполлино», «Without words», «Nuns dimitis».

Маргарита Куллик - репетитор престижной и старинной труппы Мариинского театра. Одна из лучших в мире в своей профессии.

Окончив Академию Вагановой в 1981 году в классе легендарных педагогов Натальи Дудинской и Ирины Трофимовой, Маргарита Куллик сразу же поступила в труппу Мариинского театра, где быстро стала главной звездой. Куллик исполнила ряд сольных партий в таких постановках как «Тщетная предосторожность» (хореография Олега Виноградова) и «Золушка» (хореография Алексея Ратманского). Она исполнила сольные партии в «Дон Кихоте», «Золушке», «Жизель», «Спящей красавице», «Сильфиде», «Корсаре», «Ромео и Джульетте» и многих других спектаклях, а также гастролировала по разным странам. Среди её наград особо выделяется приз Международного конкурса артистов балета в Варне (Болгария) в 1983 году.

С 2013 года она работает педагогом-репетитором в Мариинском театре, а плоды её трудов видны в мастерстве учеников (таких как Рената Шакирова и Ким Кимин).

Лариса Лежнина родилась 17 марта 1969 года в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург), Россия.
В 1987 году окончила Академию балета им. Вагановой в Ленинграде и поступила в Кировский балет (ныне балет Мариинского театра).

В 1990 году стала первой солисткой.
В 1994 году она покинула Мариинский театр и стала солисткой Голландского национального балета.

В 2006 году она была удостоена премии Александры Радиус, а в 2010 году получила награду Merit Award от Dansersfonds '79.

В 2012 году Лариса сыграла важную роль в документальном фильме «Де балетмейстеры», в котором режиссер Соня Герман Дольц внимательно следила за партнершей Ларисы, балетмейстер Гийом Графн и руководитель художественного коллектива Рэйчел Божан.

В ее репертуаре «Золушка» (Эштон), «Жизель» (версия Райта), «Щелкунчик и Мышеловка» (Орленок и Ван Шайк), «Онегин» (Кранко), «Ромео и Джульетта» (Ван Данциг), «Спящая красавица» (версия Райта), «Сильфида» ( версия Бьёрна) и «Лебединое озеро» (версия Ван Данцига). Лариса вышла на пенсию в июне 2014 года.

В настоящее время является главным педагогом Голландского национального балета.

Опыт работы с таким учителем, как Лариса, беспрецедентен. Нам очень повезло, что Лариса с нами сотрудничает и дает мастер-классы для наших студентов.

Благодаря впечатляющей учебной программе и большому педагогическому опыту Полина Рассадина - одни из лучших педагогов характерного танца в балетной среде.

Полина является преподавателем Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в Санкт-Петербурге, а также солисткой характерного танца балетной труппы Мариинского театра, считающегося одним из ведущих в мире.

Ее работа в наших интенсивах стала важным учебным моментом для учеников. Преподаваемая Полиной дисциплина принципиально важна для артиста балета. Характерный танец зародился и развивался в России, но в Европе, к сожалению, не так много специалистов, обучающих ему. В характере танца заложены главные различия между персонажами балета, а также определяется их судьба.

Во время курсов Russian Masters Ballet Полина преподаёт характерный танец.

Некоторые дополнения к учебной программе:
Полина Рассадина родилась в Санкт-Петербурге. В 1994 году окончила Академию Русского Балета имени А.Я. Вагановой по классу НАТАЛИИ ДУДИНСКОЙ и АЛИСЫ СТРОГОЙ, выдающихся легенд истории балета.
С 1994 по 1996 год Полина была солисткой балетной солистка труппы «Камерный балет». С 1996 года Полина Рассадина работает в балетной труппе Мариинского театра.
В 2008 году получила звание «педагог-репетитор» педагогического факультета Академии А.Я. Вагановой.
А с 2012 года Полина совмещает работу в Мариинском театре с работой преподавателя характерных танцев.

Подробнее на сайте Академии Вагановой

В 2002 году окончила Хореографическое училище имени Рудольфа Нуреева.

В 2012 году с отличием окончила Академию русского балета им. А.Я. Вагановой, где обучалась у учениц Агриппины Вагановой.

Была солистка балета Санкт-Петербургского театра балета им. К. Тачкина, где в 17 лет исполнила свою первую сольную партию - Китри в «Дон Кихоте».

В 25 лет она стала соорганизатором на фестивале Electromar - одном из крупнейших современных музыкальных фестивалей Испании, собирающем более 30 000 зрителей.

В настоящее время Асия Лукманова развивает свой лучший проект: Russian Masters Ballet. Цель проекта - распространять по всему миру лучшие традиции классического балета вагановской школы по разумным ценам, чтобы выйти за рамки и помочь балетным студентам совершенствоваться и стать лучшими.

Антон Вальдбауэр родился в маленьком российском городке в России и начал учиться в Гимназии искусств.

После участия в престижном конкурсе Prize de Lausanne он получил приглашение продолжить обучение в Академии русского балета имени А.Я. Вагановой. В 2003 году Антон с отличием окончил Академию.
Затем он поступил на факультет современного танца в Higher School of Arts (Франкфурт, Германия) и по окончании получил приглашение от кампании European Ballet (Лондон).

С 2004 года в течение двух лет Антон Вальдбауэр был солистом Государственного театра оперы и балета Республики Коми (Сыктывкар), где исполнял ведущие роли как в балетах классического репертуара, так и в новых постановках театра.

В 2006 году участвовал в 10-м Юбилейном конкурсе артистов балета в Москве, где получил диплом за лучшую хореографию со своей дебютной работой «6 секунд».

В том же году он вернулся в Европу и начал танцевать в престижном Netherlands Dance Theater (Нидерланды). Там Антон стал первым русским артистом в пятидесятилетней истории труппы. В 2009 году присоединился к труппе Kullberg Ballet (Стокгольм, Швеция). В 2010 году вернулся в Нидерланды в основную труппу Dutch Dance Theater.

За годы своей работы Антон сотрудничал со многими престижными хореографами, такими как Иржи Килиан, Охад Нахарин, Пол Лайтфут, Йохан Ингер, Вим Вандекейбус, Кристал Пайт, Шэрон Эйал, Саша Вальц и многими другими.

В 2013 году по приглашению Йоханнеса Омана стал первым солистом и премьером в совершенно новых постановках Royal Swedish Ballet.
В 2014 году выступил в качестве приглашенного артиста на Нобелевском гала-вечере.
В 2016 году получил премию Пины Бауш и сотрудничает с Familie Flöz, труппой Physical Theatre (Берлин).

С 2012 года Антон Вальдбауэр активно занимается преподаванием современного танца, импровизации и хореографии. В настоящее время является приглашенным педагогом во многих престижных центрах и школах по всей Европе.

Антон также активно занимается своими постановками, его хореографические работы были представлены в Нидерландах, Германии, Швеции, России, Франции и Испании. Первый короткометражный фильм «33 вопроса» был представлен на Stockholm Dance Festival.

В 1986 году Дмитрий Шевцов окончил Саратовское хореографическое училище по классу ГЕННАДИЯ АЛЬБЕРТА, который вместе с Рудольфом Нуреевым, Михаилом Барышниковым и Аллой Осипенко был учеником удивительного Александра Пушкина, считавшегося легендой среди учителей классического балета.

За время сольной карьеры работал в Театре Бориса Эйфмана, Театре Горького, Театре К. Тачкина и др. Участвовал в постановках известных хореографов Мариинского театра, в том числе работал с Игнатьевым и Ганибаловой.

Дмитрий Шевцов с отличием окончил педагогический факультет Академии Вагановой по классу ЛЮДМИЛЫ САФРОНОВОЙ, которая подтвердила, что он - одна из самых больших надежд и лучших методистов Вагановой.

Преподает в Академии танца Бориса Эйфмана с 2016 года.

“Высокая, с горделивой статью и благородно удлиненными линиями, она идеально воплощает современный тип петербургской балерины – изысканной и аристократичной.” — Журнал «Балет»

Софья Гумерова окончила исполнительский факультет Академии Русского балета им. А.Я.Вагановой в 1995 году. В том же году она была принята в труппу Мариинского театра, став в 2016 году солисткой балета. Софья также выпустилась с кафедры режиссуры балета Санкт–Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова как репетитор-балетмейстер.

С 2010 года Софья Гумерова Заслуженная артистка России.

В её репертуаре более 30 ролей, включая «Жизель» (Жизель, Манна, Мирта), «Лебединое озеро» (Одетта - Одиллия, большие лебеди), «Баядерка» (Никия, Grand pas, трио теней), «Корсар» (Медора, трио одалисок), «Сильфида» (Сильфида), «Спящая красавица» (Принцесса Аврора, Фея Кандид, Принцесса Флорина), «Раймонда» (Раймонда, Клеманс, Grand pas), «Дон Кихот» (Китри, Уличная танцовщица, Повелительница дриад), «Умирающий лебедь» Михаила Фокина, «Шопениана» и многие другие!

Также она исполняла:
«Ундина» (Королева моря) – хореография Пьера Лакотта;
Reverence – хореография Дэвида Доусона;
дуэт из балета «Призрачный бал» – хореография Дмитрия Брянцева;
«Как старый шарманщик...» – хореография Алексея Мирошниченко;
«Эйфория» – хореография Никиты Дмитриевского;
«Гойя-дивертисмент» (Герцогиня Альба) – хореография Хосе Антонио;
Pas de quatre (Карлота Гризи, Люсиль Гран) – хореография Антона Долина.

Софья Гумерова работала приглашённым педагогом для иностранных студентов в Академии им. А.Я. Вагановой. Сейчас она преподаёт в Санкт–Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова классическое наследие и искусство репетитора, а также актёрское мастерство в Академии Б. Эйфмана. Помимо этого Софья проводит мастер-классы в разных странах мира.

Наталья Лазебникова родилась в 1980 году в Киеве, Украина. Сначала она училась в Кремерской школе художественной гимнастики. В 1990 году поступила в Киевское государственное хореографическое училище, в класс Путилиной Т.Н. а также была ученицей Марины Семеновой.

В 1994 году стала дипломантом конкурса Prix de Lausanne, после чего была приглашена на обучение к Марике Безобразовой, директору Академии танца принцессы Грейс (Монако), где занималась по методике Асафа Мессерера.

В 1997 году окончила заочно Киевское государственное хореографическое училище с красным дипломом.
Еще будучи студенткой 2 курса училища, танцевала ведущие партии в Национальной опере Украины. После успешного турне по Европе она была признана СМИ лучшей Джульеттой. В 21 год получила статус солистки.

С 2004 года Наталью активно приглашают на гастроли театры и концертные агентства. Принимала участие в фестивале Рудольфа Нуреева (Казань), «Le Gala des Etoiles du XXIe siecle» (Париж). Приглашенная танцовщица Литовского национального театра, Белградского театра, Казанского театра… В ее репертуаре более 20 спектаклей классической и современной хореографии.

В 2009 году стала Заслуженной артисткой Украины.
С 2012 года Наталья успешно совмещает художественную деятельность с репетиторством. В 2020 году стала магистром хореографических наук.

Также является официальным преподавателем PBT (Progressing Ballet Technique) и основателем центра профессионального хореографического обучения в Киеве с 2021 года.
Ученики Натальи учатся в известных школах мира: Мюнхен, Брюссель, Академия Вагановой, Академия Бориса Эйфмана.

Мы очень рады, что в этом году среди нас снова есть Наталья Лазебникова.

Анастасии Севостьяновой выпала честь быть дочерью и ученицей великой Татьяны Севостьяновой. Она с отличием окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой по специальности артистка и педагог в балетном классе Татьяны Удаленковой.

После сольной карьеры в различных балетных труппах стала руководителем и преподавателем известных российских балетных трупп, в том числе престижного балета Л. Якобсона.

Была приглашенной солисткой балетной труппы Ленинградской консерватории им. Римского-Корсакова.

В 1993 году была приглашена в Пражский Национальный театр в качестве солистки.

В 1995-1998 гг. - солистка Государственного театра в Брно.

С 1998 года солистка в труппе им. Л. Якобсона.

Участвовала в гастролях по России и миру.

Денис Унтила начал профессиональное обучение танцу на родине, в Молдове, а закончил в Венской консерватории.
Присоединился к Кильскому балету под руководством Марио Шредера в качестве солиста в 2001 году.

В 2004 году выступал в качестве приглашенного танцора в постановке хореографа Шредера «Стена» в Эссене. Дальнейшие выступления в качестве приглашенного солиста привели Дениса в Молдавскую национальную оперу, далее в Salzau (Франция) и Италию («Танец Европы»), а затем в балетную труппу Vienna State Opera. Там он танцевал главную партию в «Щелкунчике» и Оскара в балете Владимира Малахова «Бал-маскарад».

С осени 2006 года Денис был в труппе Aalto Ballet Essen, сначала как артист, а с 2009 года как солист. На сцене Aalto Ballet Essen он танцевал роли Дмитрия («Братья Карамазовы»), Валерио («Леонс и Лена»), Синей Птицы («Спящая красавица»), Беко («Жизнь в розовом»), Лиллас Пастиа ( «Кармен / Болеро»), Мориц («Макс и Мориц»), а также сольные партии в «Homage to Queen» и «Irish Soul».

Он также поставил "The Soldier's Tale" (Семейный концерт), "Game" ("PTAH") вместе с Мишель Ямамото, "Alice" ("PTAH II"), "Jo" и "Passacaglia" ("PTAH III").

В сезоне 2012/2013 Денис Унтила поставил свой первый полномасштабный балет «Отелло» для Aalto Ballet Essen. Тогда же в 2012 году стал лауреатом Премии молодым артистам Aalto Stage в 2012.

После успешной постановки «Вибрации» для Эссенской Филармонии, в 2018 году он представил новую постановку: «Moving Colours» вместе с Арменом Акопяном.

Балерина и педагог с большим опытом работы.

Ольга окончила Пермское государственное хореографическое училище в России в 1993 году.

После этого она сразу же поступила в Пермский театр оперы и балета, быстро поднявшись в разряд солистки. С труппой Павлова танцевала великие балетные постановки классического репертуара.

Для продолжения педагогической карьеры окончила Московскую государственную академию хореографии по специальности преподаватель классического танца.

Наконец, она переехала в Испанию, чтобы полностью сосредоточиться на педагогической дейтельности, преподавая в школе Artis Reus и программах Russian Masters Ballet.

Дарья Вергизова - хореограф и педагог

В 2015 г. окончила Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова, специальность «балетмейстер-постановщик».
В 2018 г. защитила диплом магистра по специальности балетмейстер-постановщик в Академии им. А.Я.Вагановой.

В настоящее время:
Член Союза театральных деятелей РФ.
Хореограф и художественный руководитель «Балет. Театр» с 2018 года.
Художественный руководитель детского танцевального центра «Балет. Театр. Kids» с 2020 года.
Приглашенный педагог и хореограф Japan Vaganova Ballet Association.

Творческие работы в качестве хореографа:
- в Эрмитажном театре: оперы: «Алеко», муз. С. Рахманинов; «Иоланта», муз. П. И. Чайковский; балет «Синяя птица», муз. Лера Финкельштейн, Школа классического балета им. Н.А.Долгушина;
- в Александринском театре (Новая сцена, СПб), спектакли: «PING-PONG», муз. Лера Финкельштейн; «Песни Ри», муз. Анжелика Габибова;
- хореограф церемонии открытия Петербургского международного экономического форума в 2014, 2015, 2016 гг.;
- 2022 г. спектакль «INFANTA» - участник нескольких международных фестивалей;
- 2024 г. спектакль «PETRUSHKA», театр Академии танца Б. Я. Эйфмана
и другие.

Лауреат и участник многочисленных конкурсов и фестивалей, в том числе:
2013 г. – Международный конкурс хореографов «Рижская весна» (г. Рига, Латвия)
2014 г. – молодежный фестиваль хореографии «Взлетная полоса» (СПб)
2018 г. – молодежный театральный фестиваль «МежсезоньеFest», открытие фестиваля спектаклем «Тополя и ветер»
2018 г. – Международный фестиваль мастеров искусств «Пестрый тюльпан» г. Брест (Беларусь), показ спектакля «Тополя и ветер»
2018 г. – международный фестиваль «Рождественский парад», г. СПб. Спектакль «Тополя и ветер» победил в номинации «Лучший пластический спектакль»
2019 г. – международный фестиваль негосударственных пластических театров «Куранта», г. СПб. Спектакль «Пинг-Понг» победил в номинации «Лучший взрослый спектакль».
2020 г. – международный фестиваль Istanbul Fringe Festival, спектакль «Песни Ри» (Турция, г. Стамбул)
2021 г. - международный фестиваль «Рождественский парад», г. СПб. Спектакль «Песни Ри» победил в номинации «Лучший пластический спектакль».
2021 г. – международный театральный фестиваль «Белая Вежа», г. Брест. Спектакли «Песни Ри», «PING – PONG».
2022 г. – международный фестиваль современного танца Open Look (Санкт-Петербург).
2022 г. – международный театральный фестиваль АРТМИГРАЦИЯ (Казань).

Постановка танцевальных номеров и миниатюр для детских коллективов и профессиональных артистов г. Санкт-Петербург, Ленинградская обл., Екатеринбург, Свердловская обл., Пермский край, г. Уфа, г. Пенза, г. Улан-Удэ, Япония, Китай.

Instagram: @daria.verg
Вконтакте: https://vk.com/darverg
Facebook: https://m.facebook.com/dasha.vergizova

Мы рады представить вам преподавателя исторического и характерного танца Александру Лебедеву. Она настоятельно рекомендована Академией Русского балета им. А.Я. Вагановой и будет работать с нами на следующих курсах.

Александра окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой. С 1997 года работает в Мариинском театре. С 2018 года она является студенткой педагогического факультета Академии им. А.Я.Вагановой и также иногда проводит практические занятия для студентов Академии.

Александра имеет опыт работы с историческим репертуаром, поставленным на сцене Мариинского театра. Она исполняла сольные партии в балетах «Бахчисарайский фонтан» - краковяк, «Лебединое озеро» - мазурка, «Дон Кихот» - цыганский танец, «Щелкунчик» - элегантная дама, «Половецкие пляски» - половчанка, а также исполняла различные кадрили, менуэты, саробанды, полонезы и другие историко-бытовые танцы, широко используемые в классическом репертуаре театра.

За курс исторического танца Александра перелагает изучить такие танцы из репертуара Мариинского театра, как: менуэт из спектакля «Риголетто», кадриль из спектакля «Пиковая дама», полонез из спектакля «Евгений Онегин», а также ознакомиться с учебным материалов по методике АРБ им. А.Я.Вагановой.

Элеонора Адеева-Чернышева закончила хореографическое училище им.Нуриева.

Будучи ученицей танцевала в балетах Ю.Н. Григоровича. После окончания училища приглашена в труппу СПБТ, где готовила партии с известными  балеринами Аллой Осипенко, Светланой Ефремовой.

Станцевала все главные партии (Одетта-Одилия-Лебединое озеро, Никия Баядерка, Пахита-Пахита, Фея Серени-Спящая красавица, Снежная королева-Щелкунчик.)
Лауреат международных конкурсов.

В 2009 закончила СПБГУП - факультет хореографии, получила квалификацию педагог классического танца. Успешно проводила мастер-классы в Венгрии, Австрии, Латвии, на Маврикии. Ее ученики были удостоены высших наград международный конкурсов.

Петухов Роман в 1985 поступил и в 1993 году окончил Пермское Хореографическое училище.
В 1993  был принят на работу в Санкт-Петербургский Государственный Академический театр оперы и балета им. М.П.Мусоргского (Михайловский театр) на должность артиста балета, где работает и сейчас.
В 2011 закончил Академию Балета им. А.Я.Вагановой по направлению «Педагогика балета»,
Включающее в себя изучение методик преподавания «классического», «дуэтно-классического», «исторического» и «народно-характерного» танца.
Является педагогом характерного танца в Академии Танца Б.Я. Эйфмана.
Прошел повышение квалификации по преподаванию характерного танца в Академии А.Я. Вагановой в 2020 г.
Является репетитором в Михайловском театре репетирует партии: Спартак и Крикс “ Cпартак”, Эспада ”Дон Кихот”,  Pas d'esclave “Корсар”, Полиция “Чиполлино”, Медж ”Сильфида” и др.
Принимает участие во всех гастрольных поездках Михайловского театра: Япония, США, Испания, Италия, Австрия, Финляндия, Турция, Англия, Канада, Германия.

За время работы исполнил:
Симона – балет “Тщетная предосторожность”, Фредерик Аштон
Полковник – балет “Привал кавалерии”
Эспада -балет "Дон Кихот"
Гренгуар - балет " Эсмеральда"
Лесничий Ганс - балет "Жизель"
Оруженосец Вильфрид - балет "Жизель"
Гюрн - балет"Сильфида"
Соло Венгерского  танца в балете "Раймонда"
Соло Венгерского танца, соло Мазурка, соло Неаполитанский танец - балет "Лебединое озеро" хор. М.Петипа
Соло Венгерского танца, Венгерский танец 2ка - балет "Лебединое озеро" хор. А.Горского
Форбан 2ка - балет "Корсар"
"Тема с вариациями" 4ка - хор. Ж. Баланчина
Белый балет – балет  "Золушка"  хор. М.Большаковой
Полиция - балет "Чиполлино"
Наездник - "Половецкие пляски" хор. К.Голейзовский
Принимал участие  в постановках  Начо Дуато, М.Г.Мессерера, Н.Н.Боярчикова, Ю.Н.Петухова, Г.Ковтуна.  М.Большаковой и др. хореографов.
      
Участвовал в проектах Dance Open, Классика на Дворцовой.
Проводил кадетский бал “ Во славу Отечества “ в Санкт-Петербурге

Образование

1991-1999 Казанское хореографическое училище, специальность артист балета

2000-2005 Казанский Государственный Университет Культуры и Искусств, специальность педагог- хореограф

2006-2011 Санкт-Петербургская государственная консерватория, кафедра режиссуры музыкального театра , специальность «Искусство Хореографа», класс проф. Полубенцева А.М.

2012 Аспирантура Санкт-Петербургской Академии Русского Балета им .А.Я Вагановой, (специальность теория и методика профессионального образования).

Педагогический опыт

2013 - РГПУ им.Герцена, старший преподаватель кафедры хореографического искусства, ( мастерство хореографа, джаз-модерн танец.)

2016-2017 - педагог по классическому танцу старших классов ГБОУ СОШ No 654 с углубленным изучением предметов художественного-эстетического цикла «Хореография», Спб

2013-2014 - практический курс Пилатес для учеников старших классов в рамках научного исследования АРБ им.А.Я Вагановой.

2011-2012 - Санкт-Петербургская школа искусств No 19, педагог-хореограф.

2013-2016 - педагог-хореограф детской студии театра «Мюзик-Холл» ,Спб.

2017- Академия танца Б.Эйфмана , преподаватель гимнастики Пилатес, педагог-хореограф.

Многолетний опыт работы в академических театрах Казани, Москвы и Санкт-Петербурга.

Репертуар:

Лебединое озеро — Па-де-труа/ Большие лебеди/ Испанский танец; 

Жизель - Мирта; 

Спящая красавица — Вариация феи Бриллиант/Вариация камней/Вариация феи Смелости

Щелкунчик - Испанский танец, двойка снежинок, Восточный танец.

Дон-Кихот — Цыганский танец/Мерседес/Танец Гитан (соло)/Вставные вариации Grand Pas/ Корсар -Трио одалисок/Палестинский танец (соло)

Баядерка- Индусский танец/ Джампе (двойка) / Трио (Тени)

Шурале — Огненная ведьма

Тысяча и одна ночь — Марджана

Пер -Гюнт- Небесное трио/Озе/Подруги

Сказание о Юсуфе- Танец с косами ( соло)

Коппелия- Подруги Сванильды

Тщетная Пердосторожность –Подруги

Многочисленные образовательные программы, среди которых:

2017 Моника Кох (Австрия) -практика выразительного – экспрессивного движения на основе разработок и опыта Рудольфа Лабан. Европейский Танцтеатр.

2016- Раза Хамади (Франция) – джаз микс

2015- Салим Гоулус ( США) –контемпорари джаз

2014 workshop Антон Вальдбауэр (Royal Swedish Ballet ) Contemporary Dance

2013 workshop Ричард Алстон (Great Brinain , London) – Modern Dance

2013 workshop Стефан Жеромски (NDT Нидерланды)-Contemporary Dance

2012 институт профессионального джазового образования в Москве :

и т.д.

Разработка рабочих программ по балетной педагогике:

«Практикум по формированию навыков танцевальной импровизации для хореографов»

«Адаптированный метод Пилатеса для танцоров». Цель- развития физических данных , коррекции осанки и профилактики развития микротравматической болезни у танцоров.

Юрий начал профессионально заниматься балетом в возрасте 10 лет, когда его приняли во всемирно известную Академию балета Большого театра в Москве, Россия.

После окончания его пригласили танцевать в качестве солиста Санкт-Петербургского государственного академического театра балета. С труппой выступал в Мариинском театре, Большом театре и многих других, гастролируя по всему миру в течение 15 лет. Он также работал хореографом и балетмейстером в балетной школе Temma в Осако, Япония.

Юрий переехал в Великобританию, чтобы стать художественным руководителем Swansea Ballet Russe и исполнять главные партии.

Также Юрий является приглашенным хореографом и балетмейстером Cork City Ballet, где он создал для труппы множество классических балетных репертуаров, в том числе «Лебединое озеро», «Жизель», «Щелкунчик» и «Спящая красавица».

Является приглашенным преподавателем в труппе New Adventure Dance Company Мэтью Борна, Гала-концерте «Русские иконы», Английской национальной балетной школе и многих других школах и компаниях в Японии, Ирландии и Великобритании.

Он женат на прима-балерине Чике Темме, с которой вместе руководят очень успешной Бристольской русской балетной школой и Бристольской русской молодежной балетной труппой, где Юрий является художественным руководителем.

Для нас большая честь, что он участвует в официальных летних интенсивах Академии Вагановой.