Санкт-Петербург
RMB Summer Intensive
29 июня - 20 июля 2025 - ЛИСТ ОЖИДАНИЯ
21 июля - 04 августа 2025
21 июля - 04 августа 2025
Professional (3 недели)
ВОЗРАСТ
cтуденты 10-19 лет, специализирующиеся в классическом танце
ДЛИТЕЛЬНОСТЬ
3 недели: 29 июня - 20 июля
РАСПИСАНИЕ
до 6 часов в день с понедельника по субботу
МЕСТО ЗАНЯТИЙ
ПРОЖИВАНИЕ
РЕГИСТРАЦИЯ
вы можете подать заявку на лист ожидания и мы свяжемся с вами
ПРОСМОТРЫ
Professional program - программа, рассчитанная на продвинутых учеников, обучающихся в специализированных балетных школах. Программа предполагает углубленное обучение классическому танцу на основе оригинальной методики Вагановской школы Санкт-Петербурга непосредственно в легендарном учебном заведении, а также погружение в в атмосферу балетного Петербурга. Программа официально утверждена Академией русского балета им. А.Я.Вагановой.
При наборе на программу студентам необходимо пройти предварительный отбор в виде просмотров, где будет рассматриваться уровень физической и технической подготовки кандидата. студентам зимнего балетного курса RMB и участникам летних балетных курсов 2023 и 2024 не нужно проходить просмотр. Очные и онлайн просмотры дают возможность студентам получить стипендию на интенсивные курсы Russian Masters Ballet 2025. Подробную информацию вы найдете в разделе нашего сайта Просмотры для интенсивов.
ПРОГРАММА ЗАНЯТИЙ
Классический танец
Пальцевая техника “пуанты” / Мужская техника
Сценическая практика
Актерское мастерство
Характерный танец или Исторический танец
Современный танец
Гимнастика
ТАКЖЕ В ПРОГРАММЕ
Лекции по балетному питанию
Мастер-классы и встречи с приглашенными гостями
19 июля - открытый урок и разговор педагогов классики с родителями
19 июля - финальный концерт студентов в Школьном театре Академии им. А.Я. Вагановой
Возможность получить стипендию на интенсивные курсы Russian Masters Ballet следующего года
Профессиональный фотоотчёт курса и видеозапись концерта
Преподавание и/или перевод на русском и английском языках
Бесплатная физиотерапевтическая помощь
Небольшие группы до 16 студентов в группе
Дипломы о прохождении курса
И многое другое…
* Даты могут быть изменены.
ПОДТВЕРЖДЕННЫЕ ПЕДАГОГИ
Елена Бобовникова (Чмиль) - действующий педагог Академии Вагановой
Светлана Иванова - действующий педагог Академии Вагановой
Галина Еникеева - действующий педагог Академии Вагановой
Илья Новосельцев - действующий cтарший педагог Академии Вагановой
Анастасия Севостьянова - дипломированный педагог Академии Вагановой
Кирилл Радев - хореограф, артист балета и преподаватель современного танца
Александра Лебедева - дипломированный педагог Академии Вагановой
Дмитрий Пыхачов - действующий педагог Академии Вагановой
Софья Гумерова - дипломированный педагог Академии Вагановой
Вероника Маркова - солистка Михайловского театра
Марианна Кривенко - дипломированный педагог Академии Вагановой
* Возможны изменения в педагогическом составе из-за занятости педагогов в театральной практике, гастролях или академических экзаменах.
ОСОБЫЕ ГОСТИ*
Студентов ждут встречи с ведущими артистами мирового балета, а также уникальные возможности роста, ведь RMB приглашает авторитетных личностей мира балета для мастер-классов и лекций.
В этом году мы планируем провести встречи со следующими выдающимися личностями*:
Иван Зайцев - премьер Михайловского театра
Мария Хорева - первая солистка Мариинского театра
Екатерина Осмолкина - первая солистка Мариинского театра
Маргарита Куллик - балетмейстер - репетитор Мариинского театра
Вероника Маркова - солистка Михайловского театра
*Больше имён гостей будет известно позже.
СТОИМОСТЬ КУРСА
3 недели: 29 июня - 20 июля - 1700 евро*
*в случае выбора только учебной программы (без проживания в официальном общежитии Академии), взимается сбор в размере 180 евро.
ОФИЦИАЛЬНОЕ РАЗМЕЩЕНИЕ
Для студентов доступно проживание в официальном общежитии Академии Вагановой. В возрасте 10-11 лет проживание в общежитии не обязательно, для студентов с 12 лет проживание в общежитии желательно.
Стоимость официального размещения на 3 недели: со 29 июня по 20 июля - 990 евро.
В стоимость также входят питание, экскурсии, посещение театра и другие развлечения насыщенной лагерной жизни под присмотром опытных и дружелюбных вожатых.
ДОПОЛНИТЕЛЬНО К ПРОГРАММЕ
Трансфер из аэропорта для студентов, которые приезжают к нам без сопровождающих.
Индивидуальные фотосессии от официальных фотографов RMB.
Все дополнительные услуги доступны для бронирования с 1 марта.
ОТМЕНА ИЛИ ИЗМЕНЕНИЯ
В случае невозможности проведения балетного интенсива, нами будет предложен полный возврат средств.
В случае, если интенсив состоится, но студент решит его отменить, а также в случае неявки, предоплата не возвращается.
Окончательную и наиболее полную информацию о программе, а также об условиях и способах оплаты вы получите в письме по электронной почте после регистрации.
Если у вас возникнут вопросы, свяжитесь с нами: spb@russianmastersballet.com
Professional (2 недели)
ВОЗРАСТ
ученики 12-19 лет специализация - классический танец
ДЛИТЕЛЬНОСТЬ
2 недели: 21 июля - 04 августа
РАСПИСАНИЕ
до 6 часов занятий в день с понедельника по субботу
МЕСТО ЗАНЯТИЙ
ПРОЖИВАНИЕ
доступно в официальном общежитии Академии Вагановой
РЕГИСТРАЦИЯ
чтобы подать заявку на интенсив, участники должны зарегистрироваться. Если вы еще не заполнили форму, пожалуйста, перейдите по ссылке
ПРОСМОТРЫ
Professional program - программа, рассчитанная на продвинутых учеников, обучающихся в специализированных балетных школах. Программа предполагает углубленное обучение классическому танцу на основе оригинальной методики Вагановской школы Санкт-Петербурга непосредственно в легендарном учебном заведении, а также погружение в в атмосферу балетного Петербурга. Программа официально утверждена Академией русского балета им. А.Я.Вагановой.
При наборе на программу студентам необходимо пройти предварительный отбор в виде просмотров, где будет рассматриваться уровень физической и технической подготовки кандидата. студентам зимнего балетного курса RMB и участникам летних балетных курсов 2023 и 2024 не нужно проходить просмотр.
ПРОГРАММА ЗАНЯТИЙ
Классический танец
Пальцевая техника “пуанты”
Сценическая практика
Актерское мастерство
Характерный танец
Современный танец
Гимнастика
ТАКЖЕ В ПРОГРАММЕ
Лекции по балетному питанию
Мастер-классы и встречи с приглашенными гостями
03 августа - открытый урок и разговор педагогов классики с родителями
03 августа - финальный концерт студентов в Школьном театре Академии им. А.Я. Вагановой
Возможность получить стипендию на интенсивные курсы Russian Masters Ballet следующего года
Профессиональный фотоотчёт курса и видеозапись концерта
Преподавание и/или перевод на русском и английском языках
Бесплатная физиотерапевтическая помощь
Небольшие группы до 16 студентов в группе
Дипломы о прохождении курса
И многое другое…
* Даты могут быть изменены.
ПОДТВЕРЖДЕННЫЕ ПЕДАГОГИ
Елена Бобовникова (Чмиль) - действующий педагог Академии Вагановой
Светлана Иванова - действующий педагог Академии Вагановой
Ангелина Александрова - дипломированный педагог Академии Вагановой
Анастасия Севостьянова - дипломированный педагог Академии Вагановой
Ян Омельницкий - действующий педагог Академии Вагановой
Александра Лебедева - дипломированный педагог Академии Вагановой
Дмитрий Пыхачов - действующий педагог Академии Вагановой
Вероника Маркова - солистка Михайловского театра
Кристина Чернова - приглашённый хореограф Михайловского театра и Академии им. А.Я. Вагановой
* Возможны изменения в педагогическом составе из-за занятости педагогов в театральной практике, гастролях или академических экзаменах.
ОСОБЫЕ ГОСТИ
Студентов ждут встречи с ведущими артистами мирового балета, а также уникальные возможности роста, ведь RMB приглашает авторитетных личностей мира балета для мастер-классов и лекций.
В этом году мы планируем провести встречи со следующими выдающимися личностями*:
Маргарита Куллик - балетмейстер - репетитор Мариинского театра
Вероника Маркова - солистка Михайловского театра
Александр Омар - художественный руководитель Новосибирского театра оперы и балета
*Больше имён гостей будет известно позже.
СТОИМОСТЬ КУРСА
2 недели: 21 июля - 04 августа - 1300 евро*
*в случае выбора только учебной программы (без проживания в официальном общежитии Академии), взимается сбор в размере 120 евро.
ОФИЦИАЛЬНОЕ РАЗМЕЩЕНИЕ
Для студентов доступно проживание в официальном общежитии Академии Вагановой.
Стоимость официального размещения на 2 недели: со 21 июля по 04 августа - 700 евро.
В стоимость также входят питание, экскурсии, посещение театра и другие развлечения насыщенной лагерной жизни под присмотром опытных и дружелюбных вожатых.
ДОПОЛНИТЕЛЬНО К ПРОГРАММЕ
Трансфер из аэропорта для студентов, которые приезжают к нам без сопровождающих.
Индивидуальные фотосессии от официальных фотографов RMB.
Все дополнительные услуги доступны для бронирования с 1 апреля.
ОТМЕНА ИЛИ ИЗМЕНЕНИЯ
В случае невозможности проведения балетного интенсива, нами будет предложен полный возврат средств.
В случае, если интенсив состоится, но студент решит его отменить, а также в случае неявки, предоплата не возвращается.
Окончательную и наиболее полную информацию о программе, а также об условиях и способах оплаты вы получите в письме по электронной почте после регистрации.
Если у вас возникнут вопросы, свяжитесь с нами: spb@russianmastersballet.com
Observation
ДЛЯ КОГО
только для профессиональных педагогов классического балета
ДЛИТЕЛЬНОСТЬ
от 1 до 5 недель
РАСПИСАНИЕ
во время занятий студентов с 9:30 до 16:30 с понедельника по субботу
МЕСТО ЗАНЯТИЙ
ПРОЖИВАНИЕ
для этой программы не предлагается
ДОСТУП
пожалуйста, отправьте свое резюме по адресу
spb@russianmastersballet.com
spb@russianmastersballet.com
Observation Program - программа, предназначенная для учителей классического балета. Участники смогут наблюдать за занятиями, чтобы получить опыт преподавания по методике Вагановой, признанной одной из лучших методик обучению классическому танцу в мире. Все наши педагоги являются работниками одних из самых лучших учебных заведений в области профессионального балета.
В ПРОГРАММЕ ДОСТУП В КЛАССЫ: Классический танец, Пальцевая техника “пуанты” / Мужская техника, Сценическая практика, Pas de Deux, Актерское мастерство, Характерный танец, Современный танец, Гимнастика
ТАКЖЕ В ЭТОЙ ПРОГРАММЕ
Преподавание и/или перевод на русском и английском языках
Дипломы о прохождении курса
ПОДТВЕРЖДЕННЫЕ ПЕДАГОГИ
Елена Бобовникова (Чмиль) - действующий педагог Академии Вагановой
Светлана Иванова - действующий педагог Академии Вагановой
Галина Еникеева - действующий педагог Академии Вагановой
Ангелина Александрова - дипломированный педагог Академии Вагановой
Илья Новосельцев - действующий cтарший педагог Академии Вагановой
Ян Омельницкий - действующий педагог Академии Вагановой
Анастасия Севостьянова - дипломированный педагог Академии Вагановой
Александра Лебедева - дипломированный педагог Академии Вагановой
Кирилл Радев - хореограф, артист балета и преподаватель современного танца
Дмитрий Пыхачов - действующий педагог Академии Вагановой
Софья Гумерова - дипломированный педагог Академии Вагановой
Вероника Маркова - солистка Михайловского театра
Марианна Кривенко - дипломированный педагог Академии Вагановой
Кристина Чернова - приглашённый хореограф Михайловского театра и Академии им. А.Я. Вагановой
* Возможны изменения в педагогическом составе из-за занятости педагогов в театральной практике, гастролях или академических экзаменах.
СТОИМОСТЬ КУРСА
1 неделя: 150 €
Вы можете выбрать любую неделю или любое количество недель.
Информацию о способах оплаты и платежные реквизиты вы получите по электронной почте.
ОТМЕНА ИЛИ ИЗМЕНЕНИЯ
В случае невозможности проведения балетного интенсива, нами будет предложен полный возврат средств.
В случае, если интенсив состоится, но слушатель решит его отменить, а также в случае неявки, предоплата не возвращается.
Окончательную и наиболее полную информацию о программе, а также об условиях и способах оплаты вы получите в письме по электронной почте после регистрации.
Если у вас возникнут вопросы, свяжитесь с нами: spb@russianmastersballet.com
утвержденные педагоги
Галина Еникеева• Доцент Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывшая солистка балетной труппы Театра балета им. Л. Якобсона
• Выпускница педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывшая солистка балетной труппы Театра балета им. Л. Якобсона
• Выпускница педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
Галина Еникеева - признанная во всём мире и одна из лучших артисток санкт-петербургского балета, воспитанная в лучших традициях академического танца. Она является одним из самых известных преподавателей Академии А.Я. Вагановой.
Галина Еникеева окончила курсы специализации в классе НАТАЛИИ ДУДИНСКОЙ И ИРИНЫ ТРОФИМОВОЙ Академии А.Я. Вагановой,
выпустившись с отличием.
После учёбы Галина была прима-балериной Театра хореографических миниатюр Леонида Якобсона, в своё время выдающегося и главного хореографа Кировского театра (ныне Мариинского театра). С труппой Галина с большим успехом танцевала по всему миру.
В 1998 году Галина Еникеева окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой по классу преподавателя балета и за многие годы приобрела обширную педагогическую балетную практику.
В настоящее время преподаёт балет в Академии А.Я. Вагановой в Санкт-Петербурге в основном ученикам начальных и средних уровней. Также Галина ведёт уроки сценической практики для детей в Мариинском театре.
Провела множество мастер-классов в Японии, Дании, Италии и других странах.
Дополнительная информация на: http://vaganovaacademy.ru/academy/structure/kafedri/classica/enikeeva.html
Галина Еникеева окончила курсы специализации в классе НАТАЛИИ ДУДИНСКОЙ И ИРИНЫ ТРОФИМОВОЙ Академии А.Я. Вагановой,
выпустившись с отличием.
После учёбы Галина была прима-балериной Театра хореографических миниатюр Леонида Якобсона, в своё время выдающегося и главного хореографа Кировского театра (ныне Мариинского театра). С труппой Галина с большим успехом танцевала по всему миру.
В 1998 году Галина Еникеева окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой по классу преподавателя балета и за многие годы приобрела обширную педагогическую балетную практику.
В настоящее время преподаёт балет в Академии А.Я. Вагановой в Санкт-Петербурге в основном ученикам начальных и средних уровней. Также Галина ведёт уроки сценической практики для детей в Мариинском театре.
Провела множество мастер-классов в Японии, Дании, Италии и других странах.
Дополнительная информация на: http://vaganovaacademy.ru/academy/structure/kafedri/classica/enikeeva.html
Светлана Иванова• Преподаватель Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывшая солистка Мариинского театра
• Выпускника педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывшая солистка Мариинского театра
• Выпускника педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
В 1996 году Светлана Иванова окончила Академию Русского балета имени А.Я. Вагановой в классе легендарной Инны Зубковской. С тех пор она исполняет сольные партии в труппе Мариинского театра.
Кроме того Светлана окончила Академию А.Я. Вагановой по специальности преподаватель и последние четыре года преподаёт в Академии ученикам младших и средних уровней.
Среди её сольных партий Сильфида из «Сильфиды» в хореографии Августа Бурнонвиля, Аврора и принцесса Флорин из «Спящей красавицы» в хореографии Мариуса Петипа и в более неоклассический стиль, например, в «Головокружительном упоении точностью» в хореографии Уильяма Форсайта.
«Российская газета» хвалит ее разносторонность, говоря, что «...Её ногам подвластны любые темпы, эмоции и стили».
На наших курсах Светлана Иванова преподаёт для учеников среднего уровеня. Для нас большая честь работать с таким талантливым и профессиональным преподавателем.
Кроме того Светлана окончила Академию А.Я. Вагановой по специальности преподаватель и последние четыре года преподаёт в Академии ученикам младших и средних уровней.
Среди её сольных партий Сильфида из «Сильфиды» в хореографии Августа Бурнонвиля, Аврора и принцесса Флорин из «Спящей красавицы» в хореографии Мариуса Петипа и в более неоклассический стиль, например, в «Головокружительном упоении точностью» в хореографии Уильяма Форсайта.
«Российская газета» хвалит ее разносторонность, говоря, что «...Её ногам подвластны любые темпы, эмоции и стили».
На наших курсах Светлана Иванова преподаёт для учеников среднего уровеня. Для нас большая честь работать с таким талантливым и профессиональным преподавателем.
Елена Бобовникова (Чмиль)• Преподаватель Академии им. А.Я. Вагановой
• Педагог-репетитор и баявшая балерина Мариинского театра
• Выпускница педагогического факультета Академии им. А.Я. Вагановой
• Педагог-репетитор и баявшая балерина Мариинского театра
• Выпускница педагогического факультета Академии им. А.Я. Вагановой
Родилась в Ленинграде. Окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой в 1998 году. С того же года в труппе Мариинского театра.
Исполняла партии в балетах «Сильфида» (Ненси, сильфиды), «Баядерка» (Ману, баядерки, трио Теней), «Спящая красавица» (фея Беззаботности, фея Резвости, Красная шапочка), «Лебединое озеро» (маленькие лебеди, Неаполитанский танец), «Раймонда» (Grand pas, вариация), «Корсар» (трио одалисок), «Дон Кихот» (Амур), «Бахчисарайский фонтан» (танец с колокольчиками), «Ромео и Джульетта» (сверстница Джульетты, паж Париса), «Легенда о любви» (подруги Ширин), «Кармен-сюита» (табачницы), «Кармен» (Бандитка), «Щелкунчик» (pas de trois пчелок, кухарка) и др.
Лауреат Международного конкурса Vaganova-Prix, II премия (Санкт-Петербург, 1998).
С 2019 года педагог-репетитор, работает с воспитанниками Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой, участвующими в спектаклях театра.
Исполняла партии в балетах «Сильфида» (Ненси, сильфиды), «Баядерка» (Ману, баядерки, трио Теней), «Спящая красавица» (фея Беззаботности, фея Резвости, Красная шапочка), «Лебединое озеро» (маленькие лебеди, Неаполитанский танец), «Раймонда» (Grand pas, вариация), «Корсар» (трио одалисок), «Дон Кихот» (Амур), «Бахчисарайский фонтан» (танец с колокольчиками), «Ромео и Джульетта» (сверстница Джульетты, паж Париса), «Легенда о любви» (подруги Ширин), «Кармен-сюита» (табачницы), «Кармен» (Бандитка), «Щелкунчик» (pas de trois пчелок, кухарка) и др.
Лауреат Международного конкурса Vaganova-Prix, II премия (Санкт-Петербург, 1998).
С 2019 года педагог-репетитор, работает с воспитанниками Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой, участвующими в спектаклях театра.
Илья Новосельцев• Старший преподаватель Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывший танцор Театра балета Б. Эйфмана и Михайловского театра
• Выпускник педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывший танцор Театра балета Б. Эйфмана и Михайловского театра
• Выпускник педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
Илья Викторович Новосельцев родился 31 октября 1965 года в Ленинграде. С 1975 по 1983 он обучался в ЛАХУ им. А.Я. Вагановой (сейчас Академия Русского балета им. А.Я. Вагановой) в классе педагога В.И. Иванова. С 1985 года солист балета Челябинского театра оперы и балета им. Глинки. С 1986 года Илья Новосельцев был солистом балета Удмуртского театра оперы и балета.
С 1987 по 1993 работал в Ленинградском театре балета Б.Я. Эйфмана. С 1993 по 2005 Илья Новосельцев работал в Михайловском театре. В 2002 году учился в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, а с 2004 года является преподавателем классического танца в АРБ.
Партии: «Лебединое озеро» – шут, «Бахчисарайский фонтан» – Меркуцио, «Вальпургиева ночь» – Пан, «Половецкие пляски», «Двенадцатая ночь» – сэр Эндрю, «Женитьба Фигаро» – Керубино, «Поединок» – Хлебников, «Пиноккио» – Пиноккио, «Видение розы» - Роза.
Марианна Кривенко• Преподаватель Russian Maters Ballet
• Бывшая солистка театра балета Б. Эйфмана
• Выпускница педагогического факультета Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывшая солистка театра балета Б. Эйфмана
• Выпускница педагогического факультета Академии им. А.Я. Вагановой
Артистка балета и педагог.
Марианна Кривенко родилась в Киеве и с 5 лет начала обучение в школе олимпийского резерва по художественной гимнастике Дерюгиных в Киеве.
В 10 лет поступила в Киевское государственное хореографическое училище. Танцевала сольные партии в балете «Тема с вариациями» в постановке В. Ковтуна, "Большое классическое па" из балета «Пахита», па-де-сис из балета «Маркитантка», Наина из оперы «Руслан и Людмила», «Ожившие» фрески» из балета «Конек-Горбунок», па-де-де из балета «Венецианский карнавал», «Классическое па-де-де» Д. Баланчина.
После окончания учебы приехала в Санкт-Петербург. С 1995 по 2010 год работала в Академическом театре балета Бориса Эйфмана.
Принимала участие во всех спектаклях театра (Русский Гамлет, Жизель (подруги), Буратино (Лисица Алиса, Красная Жизель, Чайковский, Реквием, Мой Иерусалим, Дон Жуан и Мольер, Карамазов, Чайка, Анна Каренина и другие).
В 2010-2011 годах работала в театра танца «Крепостной балет» Елены Прокопьевой, исполнив партии в такие спектаклях как: «Приступ нежности» «Дождись ангела», «Поющие в июле».
Марианна участвовала в театральном проекте «Уроки танго и любви», в котором приняли участие народная артистка СССР Алиса Фрейндлих, Варвара Владимирова и Театр танца «Крепостной балет». Продюсер и хореограф спектакля - Елена Прокопьева.
Марианна Кривенко окончила Академию русского балета им. А.Я. Вагановой по специальности «Педагогика балета».
Преподавала классический танец в Санкт-Петербургском Театре «Мюзик-Холл»». С 2011 года по настоящее время - преподаватель хореографии в Академии фигурного катания. Она также преподает уроки классического танца в Академии современного танца DAR.
Марианна Кривенко родилась в Киеве и с 5 лет начала обучение в школе олимпийского резерва по художественной гимнастике Дерюгиных в Киеве.
В 10 лет поступила в Киевское государственное хореографическое училище. Танцевала сольные партии в балете «Тема с вариациями» в постановке В. Ковтуна, "Большое классическое па" из балета «Пахита», па-де-сис из балета «Маркитантка», Наина из оперы «Руслан и Людмила», «Ожившие» фрески» из балета «Конек-Горбунок», па-де-де из балета «Венецианский карнавал», «Классическое па-де-де» Д. Баланчина.
После окончания учебы приехала в Санкт-Петербург. С 1995 по 2010 год работала в Академическом театре балета Бориса Эйфмана.
Принимала участие во всех спектаклях театра (Русский Гамлет, Жизель (подруги), Буратино (Лисица Алиса, Красная Жизель, Чайковский, Реквием, Мой Иерусалим, Дон Жуан и Мольер, Карамазов, Чайка, Анна Каренина и другие).
В 2010-2011 годах работала в театра танца «Крепостной балет» Елены Прокопьевой, исполнив партии в такие спектаклях как: «Приступ нежности» «Дождись ангела», «Поющие в июле».
Марианна участвовала в театральном проекте «Уроки танго и любви», в котором приняли участие народная артистка СССР Алиса Фрейндлих, Варвара Владимирова и Театр танца «Крепостной балет». Продюсер и хореограф спектакля - Елена Прокопьева.
Марианна Кривенко окончила Академию русского балета им. А.Я. Вагановой по специальности «Педагогика балета».
Преподавала классический танец в Санкт-Петербургском Театре «Мюзик-Холл»». С 2011 года по настоящее время - преподаватель хореографии в Академии фигурного катания. Она также преподает уроки классического танца в Академии современного танца DAR.
Софья Гумерова• Преподаватель актёрского мастерства Академии танца Б. Эйфмана и классического наследия в консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова
• Бывшая солистка Мариинского театра
• Выпускница исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывшая солистка Мариинского театра
• Выпускница исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
“Высокая, с горделивой статью и благородно удлиненными линиями, она идеально воплощает современный тип петербургской балерины – изысканной и аристократичной.” — Журнал «Балет»
Софья Гумерова окончила исполнительский факультет Академии Русского балета им. А.Я.Вагановой в 1995 году. В том же году она была принята в труппу Мариинского театра, став в 2016 году солисткой балета. Софья также выпустилась с кафедры режиссуры балета Санкт–Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова как репетитор-балетмейстер.
С 2010 года Софья Гумерова Заслуженная артистка России.
В её репертуаре более 30 ролей, включая «Жизель» (Жизель, Манна, Мирта), «Лебединое озеро» (Одетта - Одиллия, большие лебеди), «Баядерка» (Никия, Grand pas, трио теней), «Корсар» (Медора, трио одалисок), «Сильфида» (Сильфида), «Спящая красавица» (Принцесса Аврора, Фея Кандид, Принцесса Флорина), «Раймонда» (Раймонда, Клеманс, Grand pas), «Дон Кихот» (Китри, Уличная танцовщица, Повелительница дриад), «Умирающий лебедь» Михаила Фокина, «Шопениана» и многие другие!
Также она исполняла:
«Ундина» (Королева моря) – хореография Пьера Лакотта;
Reverence – хореография Дэвида Доусона;
дуэт из балета «Призрачный бал» – хореография Дмитрия Брянцева;
«Как старый шарманщик...» – хореография Алексея Мирошниченко;
«Эйфория» – хореография Никиты Дмитриевского;
«Гойя-дивертисмент» (Герцогиня Альба) – хореография Хосе Антонио;
Pas de quatre (Карлота Гризи, Люсиль Гран) – хореография Антона Долина.
Софья Гумерова работала приглашённым педагогом для иностранных студентов в Академии им. А.Я. Вагановой. Сейчас она преподаёт в Санкт–Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова классическое наследие и искусство репетитора, а также актёрское мастерство в Академии Б. Эйфмана. Помимо этого Софья проводит мастер-классы в разных странах мира.
Софья Гумерова окончила исполнительский факультет Академии Русского балета им. А.Я.Вагановой в 1995 году. В том же году она была принята в труппу Мариинского театра, став в 2016 году солисткой балета. Софья также выпустилась с кафедры режиссуры балета Санкт–Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова как репетитор-балетмейстер.
С 2010 года Софья Гумерова Заслуженная артистка России.
В её репертуаре более 30 ролей, включая «Жизель» (Жизель, Манна, Мирта), «Лебединое озеро» (Одетта - Одиллия, большие лебеди), «Баядерка» (Никия, Grand pas, трио теней), «Корсар» (Медора, трио одалисок), «Сильфида» (Сильфида), «Спящая красавица» (Принцесса Аврора, Фея Кандид, Принцесса Флорина), «Раймонда» (Раймонда, Клеманс, Grand pas), «Дон Кихот» (Китри, Уличная танцовщица, Повелительница дриад), «Умирающий лебедь» Михаила Фокина, «Шопениана» и многие другие!
Также она исполняла:
«Ундина» (Королева моря) – хореография Пьера Лакотта;
Reverence – хореография Дэвида Доусона;
дуэт из балета «Призрачный бал» – хореография Дмитрия Брянцева;
«Как старый шарманщик...» – хореография Алексея Мирошниченко;
«Эйфория» – хореография Никиты Дмитриевского;
«Гойя-дивертисмент» (Герцогиня Альба) – хореография Хосе Антонио;
Pas de quatre (Карлота Гризи, Люсиль Гран) – хореография Антона Долина.
Софья Гумерова работала приглашённым педагогом для иностранных студентов в Академии им. А.Я. Вагановой. Сейчас она преподаёт в Санкт–Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова классическое наследие и искусство репетитора, а также актёрское мастерство в Академии Б. Эйфмана. Помимо этого Софья проводит мастер-классы в разных странах мира.
Анастасия Севостьянова• Куратор и преподаватель частной балетной школы Санкт-Петербурга
• Бывшая солистка нескольких балетных трупп
• Выпускница педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывшая солистка нескольких балетных трупп
• Выпускница педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
Анастасии Севостьяновой выпала честь быть дочерью и ученицей великой Татьяны Севостьяновой. Она с отличием окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой по специальности артистка и педагог в балетном классе Татьяны Удаленковой.
После сольной карьеры в различных балетных труппах стала руководителем и преподавателем известных российских балетных трупп, в том числе престижного балета Л. Якобсона.
Была приглашенной солисткой балетной труппы Ленинградской консерватории им. Римского-Корсакова.
В 1993 году была приглашена в Пражский Национальный театр в качестве солистки.
В 1995-1998 гг. - солистка Государственного театра в Брно.
С 1998 года солистка в труппе им. Л. Якобсона.
Участвовала в гастролях по России и миру.
После сольной карьеры в различных балетных труппах стала руководителем и преподавателем известных российских балетных трупп, в том числе престижного балета Л. Якобсона.
Была приглашенной солисткой балетной труппы Ленинградской консерватории им. Римского-Корсакова.
В 1993 году была приглашена в Пражский Национальный театр в качестве солистки.
В 1995-1998 гг. - солистка Государственного театра в Брно.
С 1998 года солистка в труппе им. Л. Якобсона.
Участвовала в гастролях по России и миру.
Дмитрий Пыхачов• Преподаватель актёрского мастерства Академии им. А.Я. Вагановой
• Солист, исполняющий характерные и актерские партии, в Мариинском театре
• Выпускник исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
• Солист, исполняющий характерные и актерские партии, в Мариинском театре
• Выпускник исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
Дмитрий Пыхачов родился в Ленинграде.
В 1995 году он окончил Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой (класс профессора Геннадия Селюцкого).
В труппе Мариинского театра с 1995 года.
Лауреат Международного конкурса Vaganova-prix (Санкт-Петербург, 1995).
В его репертуаре:
«Сильфида» (Джеймс, Гурн, юноши, Мэдж) – хореография Августа Бурнонвиля в редакции Эльзы-Марианны фон Розен;
«Жизель» (Ганс, Герцог, Классический дуэт, Оруженосец) – хореография Жана Коралли, Жюля Перро, Мариуса Петипа;
«Баядерка» (Толорагва, Дугманта, Grand pas) – хореография Мариуса Петипа, редакция Владимира Пономарева и Вахтанга Чабукиани;
«Дочь фараона» (Нубийский царь) – хореография Мариуса Петипа, реконструкция Тони Канделоро;
«Лебединое озеро» (Друзья Принца, Испанский танец, Мазурка, Неаполитанский танец) – хореография Мариуса Петипа и Льва Иванова, редакция Константина Сергеева;
«Раймонда» (Абдерахман, Мазурка, Беранже, Grand pas) – хореография Мариуса Петипа, редакция Константина Сергеева;
«Спящая красавица» (женихи Авроры, Голубая птица, фея Карабос) – хореография Мариуса Петипа, редакция Константина Сергеева;
«Спящая красавица» (принц Флер де Пуа, принц Шери, фея Карабос) – хореография Мариуса Петипа, реконструкция спектакля 1890 года, постановка Сергея Вихарева;
«Корсар» (Бирбанто) – постановка Петра Гусева на основе композиции и хореографии Мариуса Петипа;
«Дон Кихот» (Гамаш) – хореография Александра Горского;
балеты Михаила Фокина «Шехеразада» (Шахриар, Шахземан), «Карнавал» (Флорестан, Эсебиус), «Петрушка» (кучера, Пьяный мастеровой) – постановка Гэри Криста;
«Весна священная» (юноши) – хореография Миллисент Ходсон по мотивам хореографии Вацлава Нижинского;
«Свадебка» (Отец Невесты) – хореография Брониславы Нижинской;
балеты Джорджа Баланчина «Блудный сын» (Друг Блудного сына), «Симфония до мажор» (II. Adagio, III. Allegro vivace), «Драгоценности» («Изумруды», «Бриллианты»), «Сон в летнюю ночь» (Боттом), «Вальс», «Четыре темперамента» (Тема), «Тема с вариациями»;
«Бахчисарайский фонтан» (Краковяк, князь Адам, Вацлав, юноши) – хореография Ростислава Захарова;
«Щелкунчик» (Дроссельмейер, Элегантные кавалеры) – хореография Василия Вайнонена;
«Ромео и Джульетта» (Капулетти, Тибальд, Трубадур) – хореография Леонида Лавровского
и другие.
В настоящее время Дмитрий Пыхачев является преподавателем Академии имени А.Я. Вагановой и репетирует со своими учениками следующие спектакли: Ромео и Джульетта (Шут и четвёрка шутов), Баядерка (Магедавея), Легенда о любви (Шут и пятёрка шутов,народ второго и третьего актов), Спящая Красавица, Петрушка,Свадебка,
Раймонда(сарацинский танец,панадерос), Анюта, Копелия, Вальпургиева ночь, Дон Кихот (Гамаш,цыганский танец соло), Барышня и Хулиган, Жизель (Ганс), Корсар (Бирбанто).
В 1995 году он окончил Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой (класс профессора Геннадия Селюцкого).
В труппе Мариинского театра с 1995 года.
Лауреат Международного конкурса Vaganova-prix (Санкт-Петербург, 1995).
В его репертуаре:
«Сильфида» (Джеймс, Гурн, юноши, Мэдж) – хореография Августа Бурнонвиля в редакции Эльзы-Марианны фон Розен;
«Жизель» (Ганс, Герцог, Классический дуэт, Оруженосец) – хореография Жана Коралли, Жюля Перро, Мариуса Петипа;
«Баядерка» (Толорагва, Дугманта, Grand pas) – хореография Мариуса Петипа, редакция Владимира Пономарева и Вахтанга Чабукиани;
«Дочь фараона» (Нубийский царь) – хореография Мариуса Петипа, реконструкция Тони Канделоро;
«Лебединое озеро» (Друзья Принца, Испанский танец, Мазурка, Неаполитанский танец) – хореография Мариуса Петипа и Льва Иванова, редакция Константина Сергеева;
«Раймонда» (Абдерахман, Мазурка, Беранже, Grand pas) – хореография Мариуса Петипа, редакция Константина Сергеева;
«Спящая красавица» (женихи Авроры, Голубая птица, фея Карабос) – хореография Мариуса Петипа, редакция Константина Сергеева;
«Спящая красавица» (принц Флер де Пуа, принц Шери, фея Карабос) – хореография Мариуса Петипа, реконструкция спектакля 1890 года, постановка Сергея Вихарева;
«Корсар» (Бирбанто) – постановка Петра Гусева на основе композиции и хореографии Мариуса Петипа;
«Дон Кихот» (Гамаш) – хореография Александра Горского;
балеты Михаила Фокина «Шехеразада» (Шахриар, Шахземан), «Карнавал» (Флорестан, Эсебиус), «Петрушка» (кучера, Пьяный мастеровой) – постановка Гэри Криста;
«Весна священная» (юноши) – хореография Миллисент Ходсон по мотивам хореографии Вацлава Нижинского;
«Свадебка» (Отец Невесты) – хореография Брониславы Нижинской;
балеты Джорджа Баланчина «Блудный сын» (Друг Блудного сына), «Симфония до мажор» (II. Adagio, III. Allegro vivace), «Драгоценности» («Изумруды», «Бриллианты»), «Сон в летнюю ночь» (Боттом), «Вальс», «Четыре темперамента» (Тема), «Тема с вариациями»;
«Бахчисарайский фонтан» (Краковяк, князь Адам, Вацлав, юноши) – хореография Ростислава Захарова;
«Щелкунчик» (Дроссельмейер, Элегантные кавалеры) – хореография Василия Вайнонена;
«Ромео и Джульетта» (Капулетти, Тибальд, Трубадур) – хореография Леонида Лавровского
и другие.
В настоящее время Дмитрий Пыхачев является преподавателем Академии имени А.Я. Вагановой и репетирует со своими учениками следующие спектакли: Ромео и Джульетта (Шут и четвёрка шутов), Баядерка (Магедавея), Легенда о любви (Шут и пятёрка шутов,народ второго и третьего актов), Спящая Красавица, Петрушка,Свадебка,
Раймонда(сарацинский танец,панадерос), Анюта, Копелия, Вальпургиева ночь, Дон Кихот (Гамаш,цыганский танец соло), Барышня и Хулиган, Жизель (Ганс), Корсар (Бирбанто).
Александра Лебедева• Преподаватель характерного танца Академии танца Б. Эйфмана
• Действующая артистка Мариинского театра
• Выпускника педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
• Действующая артистка Мариинского театра
• Выпускника педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
Мы рады представить вам преподавателя характерного и исторического танца Александру Лебедеву. Она настоятельно рекомендована Академией Русского балета им. А.Я. Вагановой для преподавания на наших курсах. Сейчас Александра Лебедева преподаёт народно-сценический (характерный) танец в Академии танца Бориса Эйфмана.
Александра выпустилась с исполнительского, а позже и педагогического факультетов Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой, а также она иногда проводит практические занятия для студентов Академии.
С 1997 года Александра Лебедева работает в Мариинском театре. Александра имеет опыт работы с историческим репертуаром, поставленным на сцене Мариинского театра. Она исполняла сольные партии в балетах «Бахчисарайский фонтан» - краковяк, «Лебединое озеро» - мазурка, «Дон Кихот» - цыганский танец, «Щелкунчик» - элегантная дама, «Половецкие пляски» - половчанка, а также исполняла различные кадрили, менуэты, саробанды, полонезы и другие историко-бытовые танцы, широко используемые в классическом репертуаре театра.
За курс характерного танца с Александрой Лебедевой студенты смогут познакомиться с танцами из репертуара Мариинского театра, например: менуэт из спектакля «Риголетто», кадриль из спектакля «Пиковая дама», полонез из спектакля «Евгений Онегин», а также ознакомиться с учебным материалом по методике АРБ им. А.Я. Вагановой.
Александра выпустилась с исполнительского, а позже и педагогического факультетов Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой, а также она иногда проводит практические занятия для студентов Академии.
С 1997 года Александра Лебедева работает в Мариинском театре. Александра имеет опыт работы с историческим репертуаром, поставленным на сцене Мариинского театра. Она исполняла сольные партии в балетах «Бахчисарайский фонтан» - краковяк, «Лебединое озеро» - мазурка, «Дон Кихот» - цыганский танец, «Щелкунчик» - элегантная дама, «Половецкие пляски» - половчанка, а также исполняла различные кадрили, менуэты, саробанды, полонезы и другие историко-бытовые танцы, широко используемые в классическом репертуаре театра.
За курс характерного танца с Александрой Лебедевой студенты смогут познакомиться с танцами из репертуара Мариинского театра, например: менуэт из спектакля «Риголетто», кадриль из спектакля «Пиковая дама», полонез из спектакля «Евгений Онегин», а также ознакомиться с учебным материалом по методике АРБ им. А.Я. Вагановой.
утвержденные гости
Жанна АюповаХудожественный руководитель Академии балета им. А.Я. Вагановой
Первый проректор Академии балета им. А.Я. Вагановой
Первый проректор Академии балета им. А.Я. Вагановой
Жанна Аюпова родилась в Петрозаводске. В 1984 году окончила Ленинградское хореографическое училище (тренер Нинель Кургапкина) и была приглашена в балетную труппу им. Кирова (Мариинский театр). С 1987 года Жанна Аупова выступала в качестве солистки труппы, исполняя лирические и драматические партии. С 2000 по 2013 год она тренировала артистов балета Михайловского театра.
С 2013 г. - первый проректор, художественный руководитель Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
За свою танцевальную карьеру Жанна Аюпова исполнила множество ролей в крупных классических и неоклассических произведениях. Среди её самых ярких ролей - Жизель ("Жизель"), принцесса Аврора ("Спящая красавица"), Мари ("Щелкунчик"), Раймонда ("Раймонда"), Китри ("Дон Кихот"), Никия ("Баядерка"), Одетта / Одиллия ("Лебединое озеро"), Манон ("Манон"), солистка ("Тема с вариациями"), солистка ("Симфония до мажор"), Терпсихора ("Аполлон"), Юная леди ("Видение розы") и многие другие.
Жанна Аюпова - лауреат Московского международного конкурса артистов балета (1985).
В 2008 году ей присвоили звание Народной артистки России.
С 2013 г. - первый проректор, художественный руководитель Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
За свою танцевальную карьеру Жанна Аюпова исполнила множество ролей в крупных классических и неоклассических произведениях. Среди её самых ярких ролей - Жизель ("Жизель"), принцесса Аврора ("Спящая красавица"), Мари ("Щелкунчик"), Раймонда ("Раймонда"), Китри ("Дон Кихот"), Никия ("Баядерка"), Одетта / Одиллия ("Лебединое озеро"), Манон ("Манон"), солистка ("Тема с вариациями"), солистка ("Симфония до мажор"), Терпсихора ("Аполлон"), Юная леди ("Видение розы") и многие другие.
Жанна Аюпова - лауреат Московского международного конкурса артистов балета (1985).
В 2008 году ей присвоили звание Народной артистки России.
Мария ХореваПервая солистка Мариинского театра
Выпускница Академии им. А.Я. Вагановой
Выпускница Академии им. А.Я. Вагановой
Мария Хорева - одна из самых многообещающих звёзд балетного мира последних лет. Окончив в 2018 году Академию Русского балета им. А.Я.Вагановой в классе известного профессора Людмилы Ковалевой, Хорева в том же году поступила в труппу Мариинского театра.
В октябре 2018 года она уже получила главную роль в «Пахите», что было крайне необычно для недавно выпустившейся балерины, а в конце месяца её повысили из танцовщиц кордебалета до первой солистки, что на одну ступень ниже, чем у прима-балерины.
Проработав в труппе Мариинского театра всего несколько месяцев, Мария успела успела поплнить репертуар партиями из таких постановок как: «Щелкунчик», Маша; «Пахита», Пахита; «Спящая красавица», принцесса Аврора (Роза Адажио); «Аполлон», Терпсихора; «Дон Кихот», королева дриад; «Драгоценности», бриллианты; «Корсар», Трио одалисок; Озеро лебедей, Друзья принцессы.
Мария также гастролировала по США и Италии.
В октябре 2018 года она уже получила главную роль в «Пахите», что было крайне необычно для недавно выпустившейся балерины, а в конце месяца её повысили из танцовщиц кордебалета до первой солистки, что на одну ступень ниже, чем у прима-балерины.
Проработав в труппе Мариинского театра всего несколько месяцев, Мария успела успела поплнить репертуар партиями из таких постановок как: «Щелкунчик», Маша; «Пахита», Пахита; «Спящая красавица», принцесса Аврора (Роза Адажио); «Аполлон», Терпсихора; «Дон Кихот», королева дриад; «Драгоценности», бриллианты; «Корсар», Трио одалисок; Озеро лебедей, Друзья принцессы.
Мария также гастролировала по США и Италии.
Александр Омар
Художественный руководитель Новосибирского театра оперы и балета
Бывший солист Михайловского театраВыпускник педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
Александр Омар окончил Академию балета им. А.Я. Вагановой в 2004 году, поступив в том же году в труппу Михайловского театра. Он преподавал актёрское мастерство в Академии им. А.Я. Вагановой.
В его репертуаре партии Тибальта ("Ромео и Джульетта", хор. Николай Боярчиков; хор. Олег Виноградов), Спартака, Криса и центурионов ("Спартак", хор. Георгий Ковтун), Друг мавра ("Павана мавра", хор. Хосе Лимон), Гренгуар ("Эсмеральда"), соло в индийском танце ("Баядерка"), роль феи Карабос ("Спящая красавица", ред. Николая Боярчиков), господин Дроссельмейер, Абдуррахман и сольная партия в Панадерос ("Раймонда"), вальс роз и испанский танец («Щелкунчик», хор. Николай Боярчиков), Али и Исаак Ланкедем («Корсар», ред. Фаруха Рузиматова).
Сейчас он является художественным руководителем Новосибирского государственного академического театра оперы и балета и исполняет сольные партии в новых постановках балетов «Жизель», «Лебединое озеро», «Корсар», «Лауренсия», «Пламя Парижа», «Чиполлино», «Медный всадник».
В его репертуаре партии Тибальта ("Ромео и Джульетта", хор. Николай Боярчиков; хор. Олег Виноградов), Спартака, Криса и центурионов ("Спартак", хор. Георгий Ковтун), Друг мавра ("Павана мавра", хор. Хосе Лимон), Гренгуар ("Эсмеральда"), соло в индийском танце ("Баядерка"), роль феи Карабос ("Спящая красавица", ред. Николая Боярчиков), господин Дроссельмейер, Абдуррахман и сольная партия в Панадерос ("Раймонда"), вальс роз и испанский танец («Щелкунчик», хор. Николай Боярчиков), Али и Исаак Ланкедем («Корсар», ред. Фаруха Рузиматова).
Сейчас он является художественным руководителем Новосибирского государственного академического театра оперы и балета и исполняет сольные партии в новых постановках балетов «Жизель», «Лебединое озеро», «Корсар», «Лауренсия», «Пламя Парижа», «Чиполлино», «Медный всадник».
Иван ЗайцевПремьер Михайловского театра
Экс-солист балета Б. Эйфмана
Cпециальный партнер RMB по организации курса в Санкт-Петербурге
Экс-солист балета Б. Эйфмана
Cпециальный партнер RMB по организации курса в Санкт-Петербурге
В 2011 году Иван Зайцев присоединился к балетной труппе одного из лучших театров мира - Михайловского, где очень скоро стал солистом, в его репертуаре сольные и первые партии в «Сильфиде», «Корсаре», «Чиполлино», «Дон Кихоте», «Лауренсии», «Пламени Парижа»,«Тщетной предосторожности» и «Класс-концерте», а также в постановках Начо Дуато «Спящая красавица», «Ромео и Джульетта», «Щелкунчик», «Многогранность. Формы тишины и пустоты», «Прелюдия», «Невидимое» и «Белая тьма».
Иван гастролировал с Михайловской балетной труппой в Японии, США, Германии и других странах.
Свою карьеру Иван Зайцев начал в Краснодарском хореографическом училище в 1997 году, а во время учебы обучался в Театре балета Юрия Григоровича, где исполнил партии в балетах «Спартак», «Ромео и Джульетта», «Раймонда», «Золотой век», «Щелкунчик», «Чиполлино».
В 2002 году Иван окончил Краснодарское хореографическое училище и поступил на хореографический факультет Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств.
После окончания университета в 2007 году поступил в Театр балета Леонида Якобсона в Санкт-Петербурге, где танцевал партии Ромео ("Ромео и Джульетта"), Хосе ("Дон Хосе. Страсти по Кармен"), Зигфрида ("Лебединое озеро"), Принца ("Щелкунчик"), Альбрехта ("Жизель") и Роден ("Поцелуй").
После участия в XI Московском международном конкурсе артистов балета в 2009 году его пригласили в Театр балета Бориса Эйфмана.
В балете Б. Эйфмана Ивана исполнял партии:
Больше информации на сайте Михайловского театра.
Иван гастролировал с Михайловской балетной труппой в Японии, США, Германии и других странах.
Свою карьеру Иван Зайцев начал в Краснодарском хореографическом училище в 1997 году, а во время учебы обучался в Театре балета Юрия Григоровича, где исполнил партии в балетах «Спартак», «Ромео и Джульетта», «Раймонда», «Золотой век», «Щелкунчик», «Чиполлино».
В 2002 году Иван окончил Краснодарское хореографическое училище и поступил на хореографический факультет Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств.
После окончания университета в 2007 году поступил в Театр балета Леонида Якобсона в Санкт-Петербурге, где танцевал партии Ромео ("Ромео и Джульетта"), Хосе ("Дон Хосе. Страсти по Кармен"), Зигфрида ("Лебединое озеро"), Принца ("Щелкунчик"), Альбрехта ("Жизель") и Роден ("Поцелуй").
После участия в XI Московском международном конкурсе артистов балета в 2009 году его пригласили в Театр балета Бориса Эйфмана.
В балете Б. Эйфмана Ивана исполнял партии:
- Василий в Дон Кихоте;
- Онегин в Онегине;
- Вронский в Анне Карениной;
- Сын Екатерины в Русском Гамлете;
- Принц, Юноша и Джокер в Чайковском.
Больше информации на сайте Михайловского театра.
Маргарита Куллик Балетмейстер - репетитор Мариинского театра
Бывшая солистка Мариинского театра
Выпускница педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
Бывшая солистка Мариинского театра
Выпускница педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
Маргарита Куллик - репетитор престижной и старинной труппы Мариинского театра. Одна из лучших в мире в своей профессии.
Окончив Академию Вагановой в 1981 году в классе легендарных педагогов Натальи Дудинской и Ирины Трофимовой, Маргарита Куллик сразу же поступила в труппу Мариинского театра, где быстро стала главной звездой. Куллик исполнила ряд сольных партий в таких постановках как «Тщетная предосторожность» (хореография Олега Виноградова) и «Золушка» (хореография Алексея Ратманского). Она исполнила сольные партии в «Дон Кихоте», «Золушке», «Жизель», «Спящей красавице», «Сильфиде», «Корсаре», «Ромео и Джульетте» и многих других спектаклях, а также гастролировала по разным странам. Среди её наград особо выделяется приз Международного конкурса артистов балета в Варне (Болгария) в 1983 году.
С 2013 года она работает педагогом-репетитором в Мариинском театре, а плоды её трудов видны в мастерстве учеников (таких как Рената Шакирова и Ким Кимин).
Окончив Академию Вагановой в 1981 году в классе легендарных педагогов Натальи Дудинской и Ирины Трофимовой, Маргарита Куллик сразу же поступила в труппу Мариинского театра, где быстро стала главной звездой. Куллик исполнила ряд сольных партий в таких постановках как «Тщетная предосторожность» (хореография Олега Виноградова) и «Золушка» (хореография Алексея Ратманского). Она исполнила сольные партии в «Дон Кихоте», «Золушке», «Жизель», «Спящей красавице», «Сильфиде», «Корсаре», «Ромео и Джульетте» и многих других спектаклях, а также гастролировала по разным странам. Среди её наград особо выделяется приз Международного конкурса артистов балета в Варне (Болгария) в 1983 году.
С 2013 года она работает педагогом-репетитором в Мариинском театре, а плоды её трудов видны в мастерстве учеников (таких как Рената Шакирова и Ким Кимин).
Вероника МарковаДиетолог
Солистка Михайловского театра
Выпускница Академии им. А.Я. Вагановой.
Окончила FPA (Ассоциация профессионалов фитнеса Москвы)
Солистка Михайловского театра
Выпускница Академии им. А.Я. Вагановой.
Окончила FPA (Ассоциация профессионалов фитнеса Москвы)
Красивая, легкая и очень техничная балерина Вероника Маркова в 2010 году окончила Академию Русского Балета имени А.Я. Вагановой и в 2012 году присоединилась к труппе Михайловского театра. В её репертуаре сольные, кордебалетные и характерные роли в балетах «Жизель», «Вилисы», «Лебединое озеро», «Баядерка», «Дон Кихот», «Сильфида», «Коппелия», «Корсар», «Лауренсия», «Пламя Парижа», «Чиполлино», «Спящая красавица», «Щелкунчик», «Прелюдия» и другие.
В 2020 году Вероника окончила FPA (Ассоциация Профессионалов Фитнеса Москвы) по специальности диетолог (специалист по питанию) и начала проводить индивидуальные консультации, мастер-классы, вебинары и семинары очно и дистанционно. В основном она работает с артистами балета, детьми разного возраста и взрослыми артистами. Вероника терпеливо помогает грамотно планировать рацион, получать удовольствие от еды, стабилизировать вес и решать сопутствующие проблемы.
В 2020 году Вероника окончила FPA (Ассоциация Профессионалов Фитнеса Москвы) по специальности диетолог (специалист по питанию) и начала проводить индивидуальные консультации, мастер-классы, вебинары и семинары очно и дистанционно. В основном она работает с артистами балета, детьми разного возраста и взрослыми артистами. Вероника терпеливо помогает грамотно планировать рацион, получать удовольствие от еды, стабилизировать вес и решать сопутствующие проблемы.
Сергей ЛалетинБалетовед, балетный критик
Преподаватель Академии танца Бориса Эйфмана
Доцент кафедры балетмейстерского образования Академии им. А.Я. Вагановой
Преподаватель Академии танца Бориса Эйфмана
Доцент кафедры балетмейстерского образования Академии им. А.Я. Вагановой
Увлеченный своей работой, Сергей Лалетин, будучи танцором балета Санкт-Петербургского Театра "Русский балет", окончил Академию имени А.Я. Вагановой по специальности балетный критик, а затем стал доцентом кафедры балетмейстерского образования Академии.
Сейчас он преподаёт в Академии балета Бориса Эйфмана и Санкт-Петербургском институте.
Сергей - старший научный сотрудник Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства, председатель Молодежного объединения Совета по балету и хореографии Санкт-
Петербургского отделения Союза театральных деятелей РФ.
Автор-составитель серии альбомов «Легенды русского балета». Автор статей в журналах «Балет», «Сцена», «Балет ad libitum», «PRO Танец», научных сборниках и вестниках.
Сейчас он преподаёт в Академии балета Бориса Эйфмана и Санкт-Петербургском институте.
Сергей - старший научный сотрудник Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства, председатель Молодежного объединения Совета по балету и хореографии Санкт-
Петербургского отделения Союза театральных деятелей РФ.
Автор-составитель серии альбомов «Легенды русского балета». Автор статей в журналах «Балет», «Сцена», «Балет ad libitum», «PRO Танец», научных сборниках и вестниках.
Сергей ЩербаковПрофессиональный фотограф с опытом работы более 20 лет
В настоящее время сотрудничает с Михайловским театром
В настоящее время сотрудничает с Михайловским театром
Сергей Щербаков - лауреат нескольких национальных и международных премий, в настоящее время сотрудник престижного Михайловского театра, профессиональный фотограф с более чем 20-летним опытом работы в художественном мире. У наших студентов есть исключительная возможность запечатлеться на снимках этого великолепного художника, чьи работы признаны самыми знаковыми музеями Санкт-Петербурга и являются частью коллекции многочисленных выставочных залов как в России, так и за рубежом.
Более подробную информацию об индивидуальных и групповых фотосессиях, а также балетных интенсивах Russian Masters Ballet можно получить по адресу info@russianmatersballet.com.
Сергей Щербаков специалист по коммерческой и художественной фотографии, а также член Союза фотохудожников России.
Одни из наград:
Работы Сергея представлены в собраниях:
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург;
Музей истории города Санкт-Петербурга;
Национальный центр фотографии "Росфото", Санкт-Петербург;
Графический центр "Grafiken Hus", Швеция;
и многие другие.
Участник более 15 выставок.
10 персональных выставок
Instagram.com/Shcherbakov.foto
Более подробную информацию об индивидуальных и групповых фотосессиях, а также балетных интенсивах Russian Masters Ballet можно получить по адресу info@russianmatersballet.com.
Сергей Щербаков специалист по коммерческой и художественной фотографии, а также член Союза фотохудожников России.
Одни из наград:
- «Фотограф года 2005» (Репортаж, сериал);
- Стипендиат международного проекта "Network Baltic" в графическом центре "Grafikens Huns", Швеция, 2004 г.
Работы Сергея представлены в собраниях:
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург;
Музей истории города Санкт-Петербурга;
Национальный центр фотографии "Росфото", Санкт-Петербург;
Графический центр "Grafiken Hus", Швеция;
и многие другие.
Участник более 15 выставок.
10 персональных выставок
Instagram.com/Shcherbakov.foto
Ира ЯковлеваБалетный фотограф с мировым именем
Танцевала в Санкт-Петербургском Театре Балета им. Л. Якобсона
Танцевала в Санкт-Петербургском Театре Балета им. Л. Якобсона
Ира Яковлева - один из самых известных балетных фотографов в Санкт-Петербурге, а её международная репутация позволила ей работать с величайшими звёздами мира балета. Обучение искусству балета и профессиональная карьера привносят в работы Иры понимание художественного процесса помимо технической стороны. И это сочетается с выразительной силой и тонкостью создаваемых ею образов.
Ира Яковлева окончила Киевское государственное хореографическое училище и поступила в петербургский балетный театр им. Л. Якобсона. С престижной балетной труппой она гастролировала по России, Европе, Америке и Азии. Последние 7 лет она занимается исключительно танцевальной фотографией, где добилась международного успеха и сотрудничает с танцевальными брендами со всего мира, включая Scena Shop, Susha More, Sonumberone, Balletpapier, Baustelle Berlin, Wezzarium, KeithLink, Dance Wear for all, Zi dancewear, Nina Shterenberg, Katerina Kelberg, Lets go dress, Virtuozo.
Помимо создания отдельных фотографий звёзд балета, она активно сотрудничает с такими крупными учреждениями в России, как SPB City Guide, Dance Open, Мариинский театр, Театра им. Б.Я. Эйфмана, балетная школа им. Б.Я. Эйфмана, Balleroosha, Kasok.
Ира Яковлева присоединилась к Russian Masters, пополнив список именитых представителей танцевальной фотографии со всего мира, работающих с Russian Masters. Мы рады, что мастер такого уровня работает с нами, от этого Russian Masters ещё больше пополняется уникальными специалистами самого высокого уровня.
Ира Яковлева окончила Киевское государственное хореографическое училище и поступила в петербургский балетный театр им. Л. Якобсона. С престижной балетной труппой она гастролировала по России, Европе, Америке и Азии. Последние 7 лет она занимается исключительно танцевальной фотографией, где добилась международного успеха и сотрудничает с танцевальными брендами со всего мира, включая Scena Shop, Susha More, Sonumberone, Balletpapier, Baustelle Berlin, Wezzarium, KeithLink, Dance Wear for all, Zi dancewear, Nina Shterenberg, Katerina Kelberg, Lets go dress, Virtuozo.
Помимо создания отдельных фотографий звёзд балета, она активно сотрудничает с такими крупными учреждениями в России, как SPB City Guide, Dance Open, Мариинский театр, Театра им. Б.Я. Эйфмана, балетная школа им. Б.Я. Эйфмана, Balleroosha, Kasok.
Ира Яковлева присоединилась к Russian Masters, пополнив список именитых представителей танцевальной фотографии со всего мира, работающих с Russian Masters. Мы рады, что мастер такого уровня работает с нами, от этого Russian Masters ещё больше пополняется уникальными специалистами самого высокого уровня.
Елена КарстенГримёр Михайловского театра
Елена Карстен более 30 лет готовит танцоров балета к выходу на сцену. Она делает макияж самой различной сложности: от Феи Карабос из «Спящей красавицы» и брамина из «Баядерки» до Ротбарта из «Лебединого озера» и Царя из «Конька-горбунка».
Несмотря на её высокий профессионализм, она также выполняет другую незаменимую роль – поднимать настроение танцорам, независимо от того, что происходило до этого. Елена работала с такими артистами балета, как Фарух Рузиматов, Никита Долгушин, Николай Цискаридзе, Роберто Болле, Начо Дуато и другими. Она делала причёски, гримировала, готовилась к сцене и настраивала на важные партии многих наших любимых артистов, таких как Иван Васильев, Иван Зайцев, Денис Родькин, Владимир Шкляров, Кимин Ким и другие.
«Визажист Михайловского театра – это еще и психолог, может быть, даже сначала по профессии, а потом уже гример», – шутит Елена. «Артисты приходят ко мне и садятся в моё кресло прямо перед выходом на сцену, перед началом спектакля. Так важно поднять им настроение и убедить, что они лучшие в этом мире».
Несмотря на её высокий профессионализм, она также выполняет другую незаменимую роль – поднимать настроение танцорам, независимо от того, что происходило до этого. Елена работала с такими артистами балета, как Фарух Рузиматов, Никита Долгушин, Николай Цискаридзе, Роберто Болле, Начо Дуато и другими. Она делала причёски, гримировала, готовилась к сцене и настраивала на важные партии многих наших любимых артистов, таких как Иван Васильев, Иван Зайцев, Денис Родькин, Владимир Шкляров, Кимин Ким и другие.
«Визажист Михайловского театра – это еще и психолог, может быть, даже сначала по профессии, а потом уже гример», – шутит Елена. «Артисты приходят ко мне и садятся в моё кресло прямо перед выходом на сцену, перед началом спектакля. Так важно поднять им настроение и убедить, что они лучшие в этом мире».
