Program
ВОЗРАСТ
Ученики 10-18 лет, специализирующиеся в классическом танце
Программа Madrid Ballet Experience доступна с 12 лет
Программа Madrid Ballet Experience доступна с 12 лет
ДЛИТЕЛЬНОСТЬ
Только занятия
26 дек - 30 дек, 2026
Madrid Ballet Experience
26 дек - 31 дек, 2026
26 дек - 30 дек, 2026
Madrid Ballet Experience
26 дек - 31 дек, 2026
РАСПИСАНИЕ
4,5 часов занятий в день
МЕСТО ЗАНЯТИЙ
Nacho Duato Academy
Адрес: Calle Coslada 7, 28028 Мадрид
Адрес: Calle Coslada 7, 28028 Мадрид
ПРОЖИВАНИЕ
РЕГИСТРАЦИЯ
чтобы подать заявку на интенсив, участники должны зарегистрироваться. Если вы еще не заполнили форму, пожалуйста, перейдите по ссылке
MADRID WINTER INTENSIVE - курс от Russian Masters Ballet, позволяющий окунуться в атмосферу зимнего Мадрида.
Инновационная программа курса сочетает в себе превосходное обучение и культурное обогащение в завораживающей и располагающей к балету среде.
Основной идеей интесива является применение теоретических знаний на практике.
Этому способствуют:
- обучение у лучших преподавателей и легенд российского балета
- погружение в закулисный мир театра
- новые балетные навыки и уникальные знания
- культурный обмен
- ни с чем не сравнимый, вдохновляющий и мотивирующий опыт
Наши ежедневные занятия, проводимые лучшими педагогами Russian Masters Ballet, дополняются разнообразными культурными и развлекательными мероприятиями для студентов.
В ПРОГРАММЕ:
• Уроки классического танца (ежедневно)
• Пальцевая техника “пуанты” (ежедневно)
• Сценическая практика (ежедневно)
• Характерный танец
• Современный танец
А ТАКЖЕ:
• Небольшие группы до 16 студентов в группе
• Преподавание и/или перевод на русском и английском языках
• Возможность получить стипендию на интенсивные курсы Russian Masters Ballet 2027 года
• Фотоотчёт с занятий
• Дипломы о прохождении курса
ПЕДАГОГИ*
Занятия проводятся выдающимися деятелями современного балетного мира, легендами театральной сцены, балетмейстерами или преподавателями ведущих балетных школ.
ПРОГРАММА MADRID BALLET EXPERIENCE
Данная дополнительная опция включает в себя проживание, питание и полноценную программу культурных и развлекательных мероприятий, разработанную экспертами для разнообразного провождения свободного времени и ознакомления с историей испанского и мадридского балета, а также испанского периода творчества Мариуса Петипа.
Доступно для студентов старше 12 лет.
КУЛЬТУРНАЯ ПРОГРАММА* ВКЛЮЧАЕТ:
- Посещение музея
- Встреча со звёздами балета (имена будут известны ближе к началу курса)
- Экскурсия с гидом по Мадриду
- Посещение рождественского светового шоу
- Другие культурно-развлекательная мероприятия
*культурные мероприятия будут отличаться или поменяться из-за изменений в работе музеев/театров и т.д.
ОФИЦИАЛЬНОЕ ПРОЖИВАНИЕ
Размещение доступно в комфортабельном хостеле Generator Madrid. Больше информации о проживании ПО ССЫЛКЕ.
РЕГИСТРАЦИЯ НА КУРС
Начнется в конце сентября 2026
Количество мест на курсе ограничено,
Для гарантии участия требуется предоплата.
Чтобы подать заявку на участие необходимо:
1. Заполнить ФОРМУ РЕГИСТРАЦИИ.
2. Отправить Видео просмотр или пройти Индивидуальный онлайн просмотр (подробная информация ниже). Студентам летних интенсивных курсов RMB 2026 года не нужно проходить просмотр.
3. Дождаться одобрения заявки.
4. Подтвердить участие, прислав подписанный договор и оплату в размере 50% от общей суммы в течение 7 дней после получения письма-подтверждения.
ВАРИАНТЫ ПРОСМОТРА:
- Индивидуальный онлайн просмотр проходит в форме персонального онлайн мастер-класса с нашими самыми опытными педагогами. Во время занятия будет оценён текущий балетный уровень студента. Инструкции по бронированию урока будут отправлены каждому участнику после регистрации.
- Видеопросмотр* - вы можете отправить файл с видео или ссылку на YouTube/Vimeo/GoogleDrive.
Видео должно включать:
- Упражнения у балетного станка: tendu, fondue, grand battement
- Упражнения на середине зала: Adagio и комбинация Pirouettes
- 3 комбинации прыжков: маленький, средний и большой (для старших классов)
- 2 комбинации на пальцах: Echappé et sissone simple, pirouettes
- Классическая вариация (по желанию).
* при отправке видео, пожалуйста, убедитесь, что оно хорошего качества (не затемнённое, качество картинки не менее 480p) и ссылка на него не истечёт в течение года. Не удаляйте видео, так как нам может понадобиться вернуться к нему и пересмотреть материал для просмотра.
После регистрации каждому участнику при необходимости будет оказана техническая поддержка.
ОТМЕНА ИЛИ ИЗМЕНЕНИЯ
В случае невозможности проведения балетного интенсива, нами будет предложен полный возврат средств.
В случае, если интенсив состоится, но студент решит отменить участие, а также в случае неявки, предоплата не возвращается.
Если у вас возникнут вопросы, свяжитесь с нами по адресу электронной почты: intensive@russianmastersballet.com
Инновационная программа курса сочетает в себе превосходное обучение и культурное обогащение в завораживающей и располагающей к балету среде.
Основной идеей интесива является применение теоретических знаний на практике.
Этому способствуют:
- обучение у лучших преподавателей и легенд российского балета
- погружение в закулисный мир театра
- новые балетные навыки и уникальные знания
- культурный обмен
- ни с чем не сравнимый, вдохновляющий и мотивирующий опыт
Наши ежедневные занятия, проводимые лучшими педагогами Russian Masters Ballet, дополняются разнообразными культурными и развлекательными мероприятиями для студентов.
В ПРОГРАММЕ:
• Уроки классического танца (ежедневно)
• Пальцевая техника “пуанты” (ежедневно)
• Сценическая практика (ежедневно)
• Характерный танец
• Современный танец
А ТАКЖЕ:
• Небольшие группы до 16 студентов в группе
• Преподавание и/или перевод на русском и английском языках
• Возможность получить стипендию на интенсивные курсы Russian Masters Ballet 2027 года
• Фотоотчёт с занятий
• Дипломы о прохождении курса
ПЕДАГОГИ*
Занятия проводятся выдающимися деятелями современного балетного мира, легендами театральной сцены, балетмейстерами или преподавателями ведущих балетных школ.
Асия Лукманова - директор RMB и дипломированный преподаватель Академии им. А.Я. Вагановой
Анна Подлесная - действующий педагог RMB и дипломированный преподаватель Академии им. А.Я. Вагановой
Дмитрий Шевцов – действующий педагог RMB и дипломированный преподаватель Академии им. А.Я. Вагановой
Ольга Павлова - действующий педагог RMB и дипломированный преподаватель Академии Большого театра
Марианна Кривенко –действующий педагог RMB
Денис Унтила – хореограф, преподаватель современного танца
*Возможны изменения в педагогическом составе из-за занятости педагогов в театральной практике, гастролях или академических экзаменах.
Анна Подлесная - действующий педагог RMB и дипломированный преподаватель Академии им. А.Я. Вагановой
Дмитрий Шевцов – действующий педагог RMB и дипломированный преподаватель Академии им. А.Я. Вагановой
Ольга Павлова - действующий педагог RMB и дипломированный преподаватель Академии Большого театра
Марианна Кривенко –действующий педагог RMB
Денис Унтила – хореограф, преподаватель современного танца
*Возможны изменения в педагогическом составе из-за занятости педагогов в театральной практике, гастролях или академических экзаменах.
ПРОГРАММА MADRID BALLET EXPERIENCE
Данная дополнительная опция включает в себя проживание, питание и полноценную программу культурных и развлекательных мероприятий, разработанную экспертами для разнообразного провождения свободного времени и ознакомления с историей испанского и мадридского балета, а также испанского периода творчества Мариуса Петипа.
Доступно для студентов старше 12 лет.
КУЛЬТУРНАЯ ПРОГРАММА* ВКЛЮЧАЕТ:
- Посещение музея
- Встреча со звёздами балета (имена будут известны ближе к началу курса)
- Экскурсия с гидом по Мадриду
- Посещение рождественского светового шоу
- Другие культурно-развлекательная мероприятия
*культурные мероприятия будут отличаться или поменяться из-за изменений в работе музеев/театров и т.д.
ОФИЦИАЛЬНОЕ ПРОЖИВАНИЕ
Размещение доступно в комфортабельном хостеле Generator Madrid. Больше информации о проживании ПО ССЫЛКЕ.
РЕГИСТРАЦИЯ НА КУРС
Начнется в конце сентября 2026
Количество мест на курсе ограничено,
Для гарантии участия требуется предоплата.
Чтобы подать заявку на участие необходимо:
1. Заполнить ФОРМУ РЕГИСТРАЦИИ.
2. Отправить Видео просмотр или пройти Индивидуальный онлайн просмотр (подробная информация ниже). Студентам летних интенсивных курсов RMB 2026 года не нужно проходить просмотр.
3. Дождаться одобрения заявки.
4. Подтвердить участие, прислав подписанный договор и оплату в размере 50% от общей суммы в течение 7 дней после получения письма-подтверждения.
ВАРИАНТЫ ПРОСМОТРА:
- Индивидуальный онлайн просмотр проходит в форме персонального онлайн мастер-класса с нашими самыми опытными педагогами. Во время занятия будет оценён текущий балетный уровень студента. Инструкции по бронированию урока будут отправлены каждому участнику после регистрации.
- Видеопросмотр* - вы можете отправить файл с видео или ссылку на YouTube/Vimeo/GoogleDrive.
Видео должно включать:
- Упражнения у балетного станка: tendu, fondue, grand battement
- Упражнения на середине зала: Adagio и комбинация Pirouettes
- 3 комбинации прыжков: маленький, средний и большой (для старших классов)
- 2 комбинации на пальцах: Echappé et sissone simple, pirouettes
- Классическая вариация (по желанию).
* при отправке видео, пожалуйста, убедитесь, что оно хорошего качества (не затемнённое, качество картинки не менее 480p) и ссылка на него не истечёт в течение года. Не удаляйте видео, так как нам может понадобиться вернуться к нему и пересмотреть материал для просмотра.
После регистрации каждому участнику при необходимости будет оказана техническая поддержка.
ОТМЕНА ИЛИ ИЗМЕНЕНИЯ
В случае невозможности проведения балетного интенсива, нами будет предложен полный возврат средств.
В случае, если интенсив состоится, но студент решит отменить участие, а также в случае неявки, предоплата не возвращается.
Если у вас возникнут вопросы, свяжитесь с нами по адресу электронной почты: intensive@russianmastersballet.com
утвержденные педагоги
Анна Подлесная• Действующий педагог RMB
• Бывшая педагог Академии танца Б. Эйфмана
• Бывшая прима-балерина труппы Театра балета им. Л. Якобсона
• Выпускница педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывшая педагог Академии танца Б. Эйфмана
• Бывшая прима-балерина труппы Театра балета им. Л. Якобсона
• Выпускница педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
Анна Подлесная проходила обучение в Академии русского балета им. А.Я. Вагановой у Людмилы Сафроновой, одной из последних учениц Агриппины Вагановой. С отличием окончила академию по классу артистки балета, а затем и преподавателя балета.
Также Анна работала с легендарными педагогами, такими как Алла Шелест, Алла Осипенко, Людмила Кунакова и Нинель Петрова.
Анна Подлесная представляет аутентичную петербургскую школу и даже получила эпитет «внучка Вагановой». После успешной карьеры солистки она стала выдающимся педагогом. Её мастерство проявляется в деталях, внимании к правильному положению рук и ног и сочетается с большим вниманием и чуткостью в работе с детьми.
Анна Подлесная проработала более семи лет педагогом Академии танца Б. Эйфмана, а сейчас является действующим педагогом Russian Masters Ballet.
Также Анна работала с легендарными педагогами, такими как Алла Шелест, Алла Осипенко, Людмила Кунакова и Нинель Петрова.
Анна Подлесная представляет аутентичную петербургскую школу и даже получила эпитет «внучка Вагановой». После успешной карьеры солистки она стала выдающимся педагогом. Её мастерство проявляется в деталях, внимании к правильному положению рук и ног и сочетается с большим вниманием и чуткостью в работе с детьми.
Анна Подлесная проработала более семи лет педагогом Академии танца Б. Эйфмана, а сейчас является действующим педагогом Russian Masters Ballet.
Марианна Кривенко• Действующий педагог RMB
• Бывшая солистка театра балета Б. Эйфмана
• Выпускница педагогического факультета Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывшая солистка театра балета Б. Эйфмана
• Выпускница педагогического факультета Академии им. А.Я. Вагановой
Артистка балета и педагог.
Марианна Кривенко родилась в Киеве и с 5 лет начала обучение в школе олимпийского резерва по художественной гимнастике Дерюгиных в Киеве.
В 10 лет поступила в Киевское государственное хореографическое училище. Танцевала сольные партии в балете «Тема с вариациями» в постановке В. Ковтуна, "Большое классическое па" из балета «Пахита», па-де-сис из балета «Маркитантка», Наина из оперы «Руслан и Людмила», «Ожившие» фрески» из балета «Конек-Горбунок», па-де-де из балета «Венецианский карнавал», «Классическое па-де-де» Д. Баланчина.
После окончания учебы приехала в Санкт-Петербург. С 1995 по 2010 год работала в Академическом театре балета Бориса Эйфмана.
Принимала участие во всех спектаклях театра (Русский Гамлет, Жизель (подруги), Буратино (Лисица Алиса, Красная Жизель, Чайковский, Реквием, Мой Иерусалим, Дон Жуан и Мольер, Карамазов, Чайка, Анна Каренина и другие).
В 2010-2011 годах работала в театра танца «Крепостной балет» Елены Прокопьевой, исполнив партии в такие спектаклях как: «Приступ нежности» «Дождись ангела», «Поющие в июле».
Марианна участвовала в театральном проекте «Уроки танго и любви», в котором приняли участие народная артистка СССР Алиса Фрейндлих, Варвара Владимирова и Театр танца «Крепостной балет». Продюсер и хореограф спектакля - Елена Прокопьева.
Марианна Кривенко окончила Академию русского балета им. А.Я. Вагановой по специальности «Педагогика балета».
Преподавала классический танец в Санкт-Петербургском Театре «Мюзик-Холл»». С 2011 года по настоящее время - преподаватель хореографии в Академии фигурного катания. Она также преподает уроки классического танца в Академии современного танца DAR.
Марианна Кривенко родилась в Киеве и с 5 лет начала обучение в школе олимпийского резерва по художественной гимнастике Дерюгиных в Киеве.
В 10 лет поступила в Киевское государственное хореографическое училище. Танцевала сольные партии в балете «Тема с вариациями» в постановке В. Ковтуна, "Большое классическое па" из балета «Пахита», па-де-сис из балета «Маркитантка», Наина из оперы «Руслан и Людмила», «Ожившие» фрески» из балета «Конек-Горбунок», па-де-де из балета «Венецианский карнавал», «Классическое па-де-де» Д. Баланчина.
После окончания учебы приехала в Санкт-Петербург. С 1995 по 2010 год работала в Академическом театре балета Бориса Эйфмана.
Принимала участие во всех спектаклях театра (Русский Гамлет, Жизель (подруги), Буратино (Лисица Алиса, Красная Жизель, Чайковский, Реквием, Мой Иерусалим, Дон Жуан и Мольер, Карамазов, Чайка, Анна Каренина и другие).
В 2010-2011 годах работала в театра танца «Крепостной балет» Елены Прокопьевой, исполнив партии в такие спектаклях как: «Приступ нежности» «Дождись ангела», «Поющие в июле».
Марианна участвовала в театральном проекте «Уроки танго и любви», в котором приняли участие народная артистка СССР Алиса Фрейндлих, Варвара Владимирова и Театр танца «Крепостной балет». Продюсер и хореограф спектакля - Елена Прокопьева.
Марианна Кривенко окончила Академию русского балета им. А.Я. Вагановой по специальности «Педагогика балета».
Преподавала классический танец в Санкт-Петербургском Театре «Мюзик-Холл»». С 2011 года по настоящее время - преподаватель хореографии в Академии фигурного катания. Она также преподает уроки классического танца в Академии современного танца DAR.
Асия Лукманова• Директор Russian Masters Ballet
• Бывшая солистка Санкт-Петербургского Театра Балета К. Тачкина
• Выпускница педагогического факультета
Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывшая солистка Санкт-Петербургского Театра Балета К. Тачкина
• Выпускница педагогического факультета
Академии им. А.Я. Вагановой
В 2002 году окончила Хореографическое училище имени Рудольфа Нуреева.
В 2012 году с отличием окончила Академию русского балета им. А.Я. Вагановой, где обучалась у учениц Агриппины Вагановой.
Была солистка балета Санкт-Петербургского театра балета им. К. Тачкина, где в 17 лет исполнила свою первую сольную партию - Китри в «Дон Кихоте».
В 25 лет она стала соорганизатором на фестивале Electromar - одном из крупнейших современных музыкальных фестивалей Испании, собирающем более 30 000 зрителей.
В настоящее время Асия Лукманова развивает свой лучший проект: Russian Masters Ballet. Цель проекта - распространять по всему миру лучшие традиции классического балета вагановской школы по разумным ценам, чтобы выйти за рамки и помочь балетным студентам совершенствоваться и стать лучшими.
В 2012 году с отличием окончила Академию русского балета им. А.Я. Вагановой, где обучалась у учениц Агриппины Вагановой.
Была солистка балета Санкт-Петербургского театра балета им. К. Тачкина, где в 17 лет исполнила свою первую сольную партию - Китри в «Дон Кихоте».
В 25 лет она стала соорганизатором на фестивале Electromar - одном из крупнейших современных музыкальных фестивалей Испании, собирающем более 30 000 зрителей.
В настоящее время Асия Лукманова развивает свой лучший проект: Russian Masters Ballet. Цель проекта - распространять по всему миру лучшие традиции классического балета вагановской школы по разумным ценам, чтобы выйти за рамки и помочь балетным студентам совершенствоваться и стать лучшими.
Дмитрий Шевцов• Действующий педагог RMB
• Бывший солист нескольких балетных трупп
• Выпускник педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
• Бывший солист нескольких балетных трупп
• Выпускник педагогического и исполнительского факультетов Академии им. А.Я. Вагановой
В 1986 году Дмитрий Шевцов окончил Саратовское хореографическое училище по классу Геннадия Альберта, который вместе с Рудольфом Нуреевым, Михаилом Барышниковым и Аллой Осипенко был учеником удивительного Александра Пушкина, считавшегося легендой среди учителей классического балета.
За время сольной карьеры работал в Театре Бориса Эйфмана, Театре Горького, Театре К. Тачкина и др. Участвовал в постановках известных хореографов Мариинского театра, в том числе работал с Игнатьевым и Ганибаловой.
Дмитрий Шевцов с отличием окончил педагогический факультет Академии Вагановой по классу Людмилы Сафроновой, которая подтвердила, что он - одна из самых больших надежд и лучших методистов Вагановой.
Дмитрий Шевцов проработал более семи лет педагогом Академии танца Б. Эйфмана, а сейчас является действующим педагогом Russian Masters Ballet.
За время сольной карьеры работал в Театре Бориса Эйфмана, Театре Горького, Театре К. Тачкина и др. Участвовал в постановках известных хореографов Мариинского театра, в том числе работал с Игнатьевым и Ганибаловой.
Дмитрий Шевцов с отличием окончил педагогический факультет Академии Вагановой по классу Людмилы Сафроновой, которая подтвердила, что он - одна из самых больших надежд и лучших методистов Вагановой.
Дмитрий Шевцов проработал более семи лет педагогом Академии танца Б. Эйфмана, а сейчас является действующим педагогом Russian Masters Ballet.
Денис Унтила• Хореограф и преподаватель современного танца
• Бывший солист театра Альто в Эссене, Германия
• Хореограф Национального Моравско-Силезского театра
• Бывший солист театра Альто в Эссене, Германия
• Хореограф Национального Моравско-Силезского театра
Денис Унтила начал профессиональное обучение танцу на родине, в Молдове, а закончил в Венской консерватории.
Присоединился к Кильскому балету под руководством Марио Шредера в качестве солиста в 2001 году.
В 2004 году выступал в качестве приглашенного танцора в постановке хореографа Шредера «Стена» в Эссене. Дальнейшие выступления в качестве приглашенного солиста привели Дениса в Молдавскую национальную оперу, далее в Salzau (Франция) и Италию («Танец Европы»), а затем в балетную труппу Vienna State Opera. Там он танцевал главную партию в «Щелкунчике» и Оскара в балете Владимира Малахова «Бал-маскарад».
С осени 2006 года Денис был в труппе Aalto Ballet Essen, сначала как артист, а с 2009 года как солист. На сцене Aalto Ballet Essen он танцевал роли Дмитрия («Братья Карамазовы»), Валерио («Леонс и Лена»), Синей Птицы («Спящая красавица»), Беко («Жизнь в розовом»), Лиллас Пастиа ( «Кармен / Болеро»), Мориц («Макс и Мориц»), а также сольные партии в «Homage to Queen» и «Irish Soul».
Он также поставил "The Soldier's Tale" (Семейный концерт), "Game" ("PTAH") вместе с Мишель Ямамото, "Alice" ("PTAH II"), "Jo" и "Passacaglia" ("PTAH III").
В сезоне 2012/2013 Денис Унтила поставил свой первый полномасштабный балет «Отелло» для Aalto Ballet Essen. Тогда же в 2012 году стал лауреатом Премии молодым артистам Aalto Stage в 2012.
После успешной постановки «Вибрации» для Эссенской Филармонии, в 2018 году он представил новую постановку: «Moving Colours» вместе с Арменом Акопяном.
Присоединился к Кильскому балету под руководством Марио Шредера в качестве солиста в 2001 году.
В 2004 году выступал в качестве приглашенного танцора в постановке хореографа Шредера «Стена» в Эссене. Дальнейшие выступления в качестве приглашенного солиста привели Дениса в Молдавскую национальную оперу, далее в Salzau (Франция) и Италию («Танец Европы»), а затем в балетную труппу Vienna State Opera. Там он танцевал главную партию в «Щелкунчике» и Оскара в балете Владимира Малахова «Бал-маскарад».
С осени 2006 года Денис был в труппе Aalto Ballet Essen, сначала как артист, а с 2009 года как солист. На сцене Aalto Ballet Essen он танцевал роли Дмитрия («Братья Карамазовы»), Валерио («Леонс и Лена»), Синей Птицы («Спящая красавица»), Беко («Жизнь в розовом»), Лиллас Пастиа ( «Кармен / Болеро»), Мориц («Макс и Мориц»), а также сольные партии в «Homage to Queen» и «Irish Soul».
Он также поставил "The Soldier's Tale" (Семейный концерт), "Game" ("PTAH") вместе с Мишель Ямамото, "Alice" ("PTAH II"), "Jo" и "Passacaglia" ("PTAH III").
В сезоне 2012/2013 Денис Унтила поставил свой первый полномасштабный балет «Отелло» для Aalto Ballet Essen. Тогда же в 2012 году стал лауреатом Премии молодым артистам Aalto Stage в 2012.
После успешной постановки «Вибрации» для Эссенской Филармонии, в 2018 году он представил новую постановку: «Moving Colours» вместе с Арменом Акопяном.
Ольга Павлова• Преподаватель Russian Maters Ballet
• Бывшая солистка Пермского театра оперы и балета
• Выпускница педагогического факультета Московской государственной академии хореографии
• Бывшая солистка Пермского театра оперы и балета
• Выпускница педагогического факультета Московской государственной академии хореографии
Балерина и педагог с большим опытом работы.
Ольга окончила Пермское государственное хореографическое училище в России в 1993 году.
После этого она сразу же поступила в Пермский театр оперы и балета, быстро поднявшись в разряд солистки. С труппой Павлова танцевала великие балетные постановки классического репертуара.
Для продолжения педагогической карьеры окончила Московскую государственную академию хореографии по специальности преподаватель классического танца.
Наконец, она переехала в Испанию, чтобы полностью сосредоточиться на педагогической дейтельности, преподавая в школе Artis Reus и программах Russian Masters Ballet.
Ольга окончила Пермское государственное хореографическое училище в России в 1993 году.
После этого она сразу же поступила в Пермский театр оперы и балета, быстро поднявшись в разряд солистки. С труппой Павлова танцевала великие балетные постановки классического репертуара.
Для продолжения педагогической карьеры окончила Московскую государственную академию хореографии по специальности преподаватель классического танца.
Наконец, она переехала в Испанию, чтобы полностью сосредоточиться на педагогической дейтельности, преподавая в школе Artis Reus и программах Russian Masters Ballet.
